Cerca del comienzo del quinto episodio de “Étoile”, una serie muy agradable que se estrenará el jueves en el video principal, Jack McMillan (Luke Kirby), director ejecutivo del Metropolitan Ballet Theatre, se encuentra fuera del Foro de Cine de Nueva York, esperando a Gineviève Lavigne (Charlotte Gainsbourg), director general de Le Ballet National en Paris. La marquesina dice “Frederick Wiseman's Ballet & La Danse”, dos documentales del mundo real sobre el mundo de la danza de nuestro mejor documentalista; El primero, de 1995, analiza el American Ballet Theatre y el segundo, de 2009, el Ballet de la Ópera de París, las instituciones reales cuyas sombras se lanzan en la pared de esta comedia, con un giro dramático o dos, de Amy Sherman-Palladino y Dan Palladino.
La referencia de Wiseman consigue una cierta seriedad por parte de los creadores, una conciencia de que la gente podría estar observando quién sabe una o dos cosas sobre el tema. (Y documental.) Sherman-Palladino, que estudió baile desde una edad temprana, ya es conocida por los fanáticos como la mujer detrás de “Gilmore Girls”, “Bunheads”, que también tenía un tema de baile, y “la maravillosa Sra. Maisel”, que comparten con “étoe” una teatralidad innata; un interés en el rendimiento (aparte de “Gilmore”); y los ritmos verbales de la comedia de billete de prewar.
Hay escenas cuyo diálogo, con un pequeño ajuste, podría haber servido a Irene Dunne y Cary Grant, o Carole Lombard y John Barrymore; Es el mundo como una vez escrita por Ben Hecht y Charles MacArthur o Charles Brackett y Billy Wilder, si no del todo, y la combinación de disparos en el discurso y ubicación teatral, en y alrededor del Lincoln Center de Nueva York y el Palais Garnier y Salle Favart en París, hace algo interesante. Artificial de una manera que paradójicamente permite algo real y identificable, también es, a pesar de todo su aire de sofisticación, cursi, sentimental, dulce y sexual sin ser exactamente sexy, a todas estas personas realmente les importa es su trabajo.
Yanic Truesdale como Raphael, a la izquierda, y Charlotte Gainsbourg como Gineviève, el director de Le Ballet National. (Philippe Antonello / Prime)
Luke Kirby interpreta a Jack, el jefe del Metropolitan Ballet Theatre. (Philippe Antonello / Prime)
Establecer la serie en movimiento es una propuesta de Geneviève que, para combatir sus aflicciones mutuas (audiencias envejecidas, ventas de boletos lentos después de la pandemia y la irrelevancia cultural progresiva), su compañía y Jack aceptarían cambiar algunos talentos principales, generar publicidad y emoción en ambos lados del Atlántico. El proyecto de ley para cualquier costo será recogido por Crispin Shamblee (Simon Callow), un rico balletomano que Jack considera “el diablo” y cuya entrega elegante y elegante desmiente el hecho de que es un fabricante de armas (y entregó la elogio en el funeral de Rush Limbaugh); Amigo y/o enemigo, entrará y saldrá de la acción como un comodín cómico inexplicable.
Cambiado a París está Mishi Duplessis (Taïs Vinolo), la hija del Ministro Cultural Francés; Después de haber sido cortado de la escuela de ballet de la compañía francesa, se ha convertido en una solista destacada en Nueva York y ahora está siendo repatriada, para su disgusto, y el de las bailarinas saltadas que la consideran un “bebé de los nepos”, incluso si no pueden pronunciarlo adecuadamente. También se comercializa Tobias Bell (Gideon Glick, un veterinario de “Maisel”), un coreógrafo que se nos pide que aceptemos como un genio innovador, y cuya excentricidad exhaustiva juega en silencio y quisquéticamente, como si el mundo que lo rodea, en el grado limitado lo entiende, está fuera de lugar. También aparecen una especie de Rosencrantz y Guildenstern, que no son los únicos personajes que desaparecen rápidamente una vez que se ha hecho un punto menor.
Se dirige hacia el oeste a Manhattan está Cheyenne Toussaint (Lou de Laâge), la bailarina estrella de la compañía de París, su “Étoile”, que antes había dado un salpicadura como artista invitada en Nueva York. (Ella, como Gineviève, tiene algunos viejos negocios sub-románticos con Jack). Primero la conocemos en un mar tormentoso como un Ecowarrior, atacando un barco que pesca ilegalmente y luego nos arrestan. La intensidad de Cheyenne, a menudo indistinguible de la ira, puede bordear el cómic, pero De Laâge ofrece una actuación total y total; Ella se sienta, se encuentra y camina como una bailarina (aunque también tiene un doble para los bailes) y te hace creer que es quien el programa dice que es. Ya sea que las bailarinas estrella reales son tan serias, exigentes y socialmente brutales, no lo sé, pero este es un programa de televisión.
Cheyenne (Lou de Laage) es el Étoile en el centro del intercambio entre compañías de baile.
(Philippe Antonello / Prime)
“Étoile” no lleva mucho tiempo en la trama, en el sentido de que se dirige hacia un objetivo obvio y definible: tiene riachuelos de la trama, más bien, involucrando diferentes personajes en diferentes situaciones y entornos, resolviendo problemas que no tienen nada necesariamente que ver con la gran idea de la serie, a medida que el espectáculo avanza hacia su irresolución de primera temporada. (Las nuevas tramas chocan cerca del final, lo que hace que una segunda temporada sea un hecho).
En una serie de ocho episodios, tales Sidetracks difícilmente se pueden evitar, pero es un espectáculo en cualquier caso más agradable en sus detalles y actuaciones que en el destino de las compañías o el futuro de la danza. Estas tramas, subtramas y miniplistas que involucran a bailarines y asistentes, técnicos y políticos, no son igualmente gratificantes, lo mejor de todo es la relación entre Mishi y la madre intimidante de Cheyenne, Bruna (Marie Berto), que martilla sobre las cosas y con la que se encuentra Mishi a sí misma alojada, pero juntas crean una tapiz atractiva.
Kirby, a quien noté por primera vez en la gran serie canadiense “Slings & Arrows”, una comedia detrás del escenario con temas de Shakespeare, no muy diferente de “Étoile”, y que interpretó a Lenny Bruce convincente en “Maisel”, se dispara entre la energía nerviosa y ser un desastre nervioso como Jack; Su volar arriba y abajo de las escaleras es un motivo aquí. Gainsbourg, en Ninja Ninja Black simplemente accesorizado, es la imagen de una mujer que conoce y significa negocios.
David Haig afirma una buena parte de las líneas de comedia del programa como la amiga más cercana de Jack, Nicholas Leutwylek, un ex coreógrafo y bailarín que ahora se mueve en un scooter eléctrico, aunque recuerda los buenos viejos tiempos de cocaína y quaaludes y cuándo, como un artista invitado en Stuttgart, alemanes, “me dio tantos petólogos, es técnicamente una gran temporada”. (Las ayudas para dormir parecen ser la droga de elección para jóvenes y mayores aquí).
Kelly Bishop, de “Gilmore” y “Bunheads”, interpreta a la madre de Jack. David Byrne hace una aparición divertida como David Byrne; El coreógrafo Mark Morris y, sin duda, otras figuras del mundo del mundo real no pude identificar la autenticidad de Lend. Los bailarines son buenos, naturalmente, incluso si los bailes a veces pueden sentirse menos emocionantes de lo que estamos destinados a encontrarlos. Más interesante es la colocación de cuerpos en el espacio cuando nadie baila, prestando una energía coreográfica a conversaciones ordinarias.
Esas películas de Wiseman son transmisión en doselpor cierto, accesible para cualquier persona con una tarjeta de biblioteca (sea gratuita y debe tener una). Te llevarán directamente a ese mundo enrarecido, sin la comedia extra pero con mucho drama inherente. No puedo recomendarlos lo suficiente.
