“Estaba pensando en el poder del 'wow'”: The Way of Blazy's Bottega

Esta historia está tomada de la edición de verano/otoño 2025 de otro hombre, que está a la venta internacionalmente a partir del 24 de abril.

El “poder tranquilo” era cómo Matthieu Splazy definió el impulso estético inicial para Bottega Veneta. Su primera colección para hombres y mujeres, otoño/invierno 2022, aparecería engañosamente sencillo en la superficie. Arquetípico y casi confrontativo en cierta simplicidad, comenzaría con jeans y un chaleco. Pero esos jeans, ese uniforme de lo cotidiano, cargado de varios significados, de, como lo expresan, “Tradición, calle, atemporal, libertad, cinematográfica, humana, ¡sé tú mismo!”, Se convirtió en el motivo para la realización de un mundo paralelo para Bottega Veneta. Por supuesto, esos jeans no eran exactamente lo que parecían; Hecho a mano de cuero flexible e intrincadamente impreso para parecerse visualmente de mezclilla lavado de piedra, logrado en un grado increíblemente alto, fusionando el artesanal con la máquina, este no era un simple par de jeans. Más bien, esta fue una declaración de intención, trascendiendo lo visual y atrayendo a otros sentidos y sentimientos. Blazy sabía lo que su realización de un mundo implicaría desde el principio; Así es como él comenzaría a construirlo.

Era una creación distinta, poblada con personajes que se repitirían a lo largo de su mandato y, como él lo expresó, “cinematográfico” en su intención. Estos personajes mezclarían hechos con ficción, modelos que viajarían a través de las colecciones y, en realidad, de todo el mundo, buscados por la directora de casting Anita Bitton; Definirían este mundo de la pasarela y el real para el diseñador. Lo que usarían identificarían el papel que jugarían: un personaje individual en una colección con su propia historia de fondo, así como una directa de la cabeza de Blazy.

Una oleada de descripciones acompañaría cada aspecto de un espectáculo; Extraño, personal, ingenioso, idiosincrásico, fantasía y realidad se entrelazaron en los escenarios imaginarios. “Cómo podría verse Agnelli cuando era niño. Con sus amigos en un patio de recreo …”, dijo Blazy en el período previo a su show y colección final, Primavera/ Verano 2025, de su obsesión de estilo masculino italiano permanente, el industrial Playboy, Gianni Agnelli. Su influencia fue recurrente en todo el mandato de Blazy. O “Tom Sawyer, un gesto, yendo a algún lado, con la bolsa colgada sobre su hombro”, Tom Sawyer siempre estuvo presente de la primera colección, y esa bolsa sería la Kalimero tejida a mano. El eje italiano y estadounidense siempre fue fuerte, tal como lo fue en la historia de Bottega Veneta, desde Tom Hanks en Big en la colección final hasta Carlo Mollino en toda su multimodalidad desde el principio y en todo momento, aunque siempre sería la influencia italiana la que ganaría. Sus primeros tres espectáculos, hubo seis colecciones en total, fueron una trilogía italiana distinta para el diseñador, que culminó en 'un desfile' para el otoño/invierno 2023 y uno de los puntos más altos en la producción de Blazy.

“Me encantó la idea del desfile en Italia; una procesión, un extraño carnaval, una reunión de personas de cualquier lugar y en todas partes y, sin embargo, de alguna manera encajan”, dijo en el período previo al espectáculo. “Quería mirar lo que hace que la gente se reúna, sin un sentido de jerarquía”.

El desfile era un lugar de sacerdotes y playboys, sonámbulos y caminantes callejeros con sirenas de la pantalla y los antiguos mares. Era sagrado y profano. Sobre todo, era un lugar donde había el placer alegre, emocional y personal de vestirse, de ganar la confianza para ser quien el usuario quería ser a través de la ropa. Esto era parte de Bottega Way de Blazy.

Aquí, lo ordinario se convirtió en el extraordinario, generalmente a través de la transformación del cuero, invocando una idea de “banalidad perversa”, particularmente en su segunda colección de exhibición para la primavera/verano de 2023. El aspecto transformador de la ropa y la idea del viaje fueron devueltas una y otra vez, ya sea que esto fuera viajando en la mente o en realidad. Se propuso una odisea para la primavera/verano 2024, la regeneración para el otoño/invierno 2024 y los ritos de paso para la primavera/verano 2025; No importa qué, siempre hubo ideas de crecimiento, cambio y emoción en la ropa y en los sorprendentes escenarios para los espectáculos en los que se desarrollaría este guardarropa casi fílmico.

“Estaba pensando en el poder del 'wow'. El entusiasmo infantil, la aventura y la celebración de la idea de Wonder como adulto. Así es como junté la colección, me pregunté: '¿Diría wow?'” – Matthieu Blazy

Para el escenario y el asiento de su segundo espectáculo, Primavera/Verano 2023, Matthieu Blazy encargó al difunto y gran artista de designante de arquitecto Gaetano Pesce. Pesce había sido uno de los héroes de Blazy desde su adolescencia. Era una comisión que también escribía sus ambiciones grandes para Bottega: ser parte de un paisaje de diseño italiano más amplio. Aquí, las modelos caminarían a través de lo que Blazy vio como el “paisaje mental” de Pesce, un piso escultórico, de resina y una yuxtapuesta con su ropa. Los 400 invitados se sentarían en una silla recién realizada, el 'Come Stai?' Una edición diversificada, cada una única y diferente. Como explicó Pesce antes del espectáculo:

“Este espacio es un homenaje a la diversidad. Se trata del ser humano; todos somos diferentes. Las personas que dicen que todos somos iguales, ¡jodamos! Todos somos diferentes y esta es nuestra calidad definitoria, de lo contrario, solo somos una copia. Todos somos originales y este es uno de los temas de mi diseño”.

También fue un elemento definitorio de Botega de Blazy. Esta sería una de las últimas comisiones significativas de la ilustre carrera de Pesce.

Other seating design interventions followed, including a re-presentation of Gio Ponti's 'Superleggera' chairs, unaltered for the Autumn/Winter 2023 show and a scorched spin on Le Corbusier's 'LC14 Cabanon' stool – something said to have started life as a whiskey crate – for Autumn/Winter 2024. Yet it would be the animal effigies of 'The Ark', inspired by the Zanotta Sacco Bean Bag, con formas propuestas por Blazy y su estudio, especialmente hecha para el espectáculo de primavera/verano 2025, que capturaría completamente la imaginación y el estado de ánimo una vez más. Después de todo, ¿quién puede resistir a Jacob Elordi sentado en un conejo gigante? Tan viral como la mixomatosis.

Como Blazy explicó antes del espectáculo: “Estaba pensando en Elliott y ET en la habitación de Elliott, la luz dorada a través de los listones. Una escena clave para mí es cuando la madre ingresa a la habitación con todos los juguetes de peluche, y ET está en el medio de ellos”.

Apropiadamente, los asientos acompañaron una colección definida por Blazy como canalizar el “poder de WOW” infantil. Aunque solo fueron cinco shows más tarde y demostraría ser su última oferta de Bottega, “Power Sild Power” se había amplificado un poco.

“Todo comienza con un video que vi en Nueva York hace muchos años”, dijo Blazy. “El video es una presentación de conciertos de música clásica, y un niño exclama:” ¡Guau! ” Es una respuesta instintiva y simple a algo tan hermoso.

En la colección, se evoca un nuevo tipo de aderezo de poder: el poder de la sinceridad, el juego y la incomodidad elegante, de personajes que descubren quiénes son a través de la ropa y los accesorios al recordar quiénes fueron una vez, una mayoría de edad y convertirse en algo más. Principalmente mal proporcionado y de gran tamaño, como un niño que se vestía con ropa para adultos, entre otras cosas, la colección aborda la sastrería masculina con aplomo perverso y prendas arquetípicas, tan frecuentemente observadas por Blazy's Bottega, se amplifican. “Quería que hubiera cosas que reconoces instantáneamente”, dijo el diseñador. “Algo arquetípico. La mejor representación es algo obvio. Es significativo”.

Aunque nadie lo estaba al tanto en ese momento, mirando hacia atrás, se sintió como el espectáculo perfecto para que Blazy se retirara de Bottega, con el suyo y nuestra sensación de maravilla intacta. También presentó quizás su mejor y más emotiva banda sonora: cada una fue claramente evocadora para su colección particular, minuciosa por Pierre Debusschere. Por ahora, Chanel de Matthieu Blazy hace señas.

Cabello: Shiori Takahashi en Streeters. Maquillaje: Laura Dominique en Liberte usando Chanel. Modelo: Cole Mohr en Next Management. Casting: Piotr Chamier en Streeters. Asistentes fotográficos: Terry Broadbent y Céline Bodin. Asistentes de estilo: Eli Richards y Nathan Fox. Producción: Producción de Holmes. Postproducción: DTouch London

Esta historia aparece en el Verano/otoño 2025 número de otro hombre, que está a la venta internacionalmente de 24 de abril.