“La abstracción no es una … forma de pensar simplificada: es un salto, un salto a una dimensión que de otra manera no puede entenderse”, dice Haegue Yangcuyas instalaciones y esculturas multimedia exploran una amplia gama de asociaciones de materiales, sumergiendo los sentidos. Series como Esculturas de luz y Esculturas sónicas Desafiar géneros, a menudo combinando artículos preparados y producidos en masa con sustancias creadas industrialmente.
Al Centro de esculturas de Nasher En Dallas, la exposición individual de Yang Tierras perdidas y campos hundidos Involucra a los espectadores en una “dialéctica de contrastes: luz y oscura, aérea y conectada a tierra, boyante y pesado, de repuesto y denso, interior y exterior”, dice un comunicado. El programa sigue la primera encuesta importante del artista en el Reino Unido en la Galería Hayward de Londres, que se embarcó en una celebración de trabajo de collage del trabajo creado durante los últimos 20 años.
“Mermaid de escalas heladas-Mesh Mesmerizing #218” (2023), Hanji, Washi y Paper de origami en Alu-Dibond, enmarcado, 24 3/8 x 24 3/8 pulgadas. Imagen cortesía de Kurimanzutto, Ciudad de México / Nueva York
Trabajando entre Seúl y Berlín, Yang hibrida las costumbres populares y la artesanía, los elementos cotidianos y las técnicas vernáculas en piezas que combinan esculturas, instalación, collage, texto, video, papel tapiz y sonido. “Intermedios sónicos – Triad Walker Trinity”, por ejemplo, recubre marcos de acero en pequeñas campanas, anillos de metal, hilo de plástico y más, que evocan formas vagamente animales que se mueven en ruedas.
El tiempo y la geografía colapsan en un lenguaje visual abstracto que fusiona la historia y la literatura moderna y premoderna, del arte, y los temas de desplazamiento, migración, exilio forzado y diásporas globales. Sus obras “vinculan varios contextos e historias geopolíticas en un intento de comprender y comentar nuestro propio tiempo”, dice una declaración de kurimanzuttoque representa al artista.
La galería también presenta una exposición concurrente titulada Abstracciones arcanas, incluyendo obras de collage bidimensionales complementadas por una exhibición de piezas de archivo de artesanos mexicanos. Yang continúa investigando el patrimonio cultural y el simbolismo ritualista a través de los materiales mientras reenvía “una propuesta para vivir nuestras vidas hoy con una visión holística de la movilidad y la tecnología, el respeto de la espiritualidad, así como la contemplación sobre la adaptabilidad resistente de la naturaleza y los humanos”, dice una declaración.
Abstracciones arcanas continúa hasta el 5 de abril en la Ciudad de México y Tierras perdidas y campos hundidos Se extiende hasta el 27 de abril en Dallas.
“Criaturas de papel aerotransportadas – Flutterers” (2025), madera contrachapada de abedul, mancha de madera, componentes de acero inoxidable, Hanji, Washi, papel de origami, papel veteado, bolas de papel de panal, cuentas, campanas de metal, flores de coronas de plástico, parandy, Punjabi Airringes y ornamentos, chaquetas de acero inoxidable, Rings, Rings de acero, cebadillas de acero y swivels 3/4/4/4. 25 1/2 pulgadas, 21 3/4 x 12 1/2 x 9 1/2 pulgadas y 36 1/2 x 23 1/2 x 23 1/2 pulgadas (tres partes). Foto de Studio Haegue Yang. Imagen cortesía del Centro de Esculturas NasherDetalle de “criaturas en papel en el aire – Flutterers”. Imagen cortesía del Centro de Esculturas NasherVista de instalación de 'Haegue Yang: año salto' (2024). Foto de Mark Blower. Imagen cortesía del artista y la Galería Hayward, LondresVista de instalación de 'Haegue Yang: año salto' (2024). Foto de Mark Blower. Imagen cortesía del artista y la Galería Hayward, Londres“Aztec Submare Wanderer-Mesmerizing Mesh #214” (2023), Hanji y Washi en Alu-Dibond, enmarcado, 24 3/8 x 24 3/8 pulgadas. Imagen cortesía de Kurimanzutto, Ciudad de México / Nueva York“Epiphito radial y despiadado” (2025), madera contrachapada de abedul, mancha de madera, placa acrílica, soporte de pared de acero inoxidable recubierto de polvo, componentes de acero inoxidable, Hanji y papel veteado, 54 3/4 x 54 3/4 x 8 1/4 pulgadas. Foto de Studio Haegue Yang. Imagen cortesía del Centro de Esculturas NasherDetalle de “Epifita radial despeinada”. Imagen cortesía del Centro de Esculturas Nasher“Sonic Clotheshorse-Dressage #3″ (2019), marco de aluminio recubierto de polvo, malla y manijas, ruedas, campanas de latón y níquel, anillos divididos, 60 1/4 x 22 x 30 3/4 pulgadas, y “sonicshorse-desesado #4” (2019), marco de aluminio en polvo, malla y manejas, castres, brashorse-bellels #4 “y colaboración de nickels y un nickel-platadas y divididos y divididos y divididos. 50 1/4 x 19 1/4 x 33 3/4 pulgadas. Vista de instalación de 'Haegue Yang: Emergence' en la Galería de Arte de Ontario, Toronto, Canadá, 2020. Foto de Craig Boyko, AGO“Hoja de alma de respiración de Aqua-malla fascinante n. Imagen cortesía de Kurimanzutto, Ciudad de México / Nueva York