Seán McGirr muestra un lado más suave de McQueen

La era victoriana siempre ha arrojado una sombra McQueen – Pasado, presente, y parece futuro. Lee Alexander McQueen creció en el extremo este de Londres, un área reestructurada por las fábricas de la revolución industrial. Basó su propia colección de graduación, posiblemente, el primer asesino en serie de la capital, Jack the Ripper, que asesinó a sus víctimas en Whitechapel en 1888. Y su ropa a menudo hace referencia a las dicotomías de la vestimenta de la época y las costumbres sociales, su silueta acelerada simultáneamente Chaste y los especiales, los especiales contrastados y el elabellado de la mujer y el elabellado. macabro. McQueen's Wicked Saxioning tuvo sus raíces en la revolución de la ropa masculina de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX, el establecimiento de Savile Row como el hogar de una nueva forma de vestirse.

Fue la figura arquetípicamente victoriana del dandy lo que inspiró la colección Autumn/Winter 2025 de Seán McGirr, y su tercer espectáculo de McQueen. El dandy era una figura que el novelista y poeta francés Jules Amédée Barbey d'Aurevilly describió, en 1859, como “el príncipe negro de la elegancia”. Si el dandyismo se ha torcido, a lo largo de los años, para significar aquellos demasiado preocupados por la apariencia de una manera extravagante y engreída, el significado original era más sombrío, moderado y agudo.

Todo lo cual resonó, y fue reiterado en la salva apertura de McGirr de trajes negros afilados, elegantes, principescos, con caderas jutting y hombros encorvados, los dedos de sus zapatos arrancaron a proporciones atenuadas, haciendo que las modelos se parezcan a los dibujos de tinta garabateados. Citó a Oscar Wilde, nacido en Dublín, como McGirr, pero también figuras femeninas, el pintor estadounidense de principios del siglo XX, Romaine Brooks y la imitadora masculina, Vesta Tilley. Ambos fueron reconocidos por sus armarios que desafiaron y cruzaron binarios de género, en un momento en que hacerlo podría arrestarlo. Dandy no tiene género.

“Quería explorar la relevancia duradera del espíritu radical del dandy en nuestro mundo moderno”, dijo McGirr, y seamos honestos, todos siempre querrán un traje negro afilado. Charles Baudelaire describió el dandismo como “el deleite de causar asombro y la orgullosa satisfacción de nunca ser asombrado”. Entonces, la exploración de McGirr de Victoriana fue un empuje y un tirón entre extravagancia y restricción, adaptación versus bordados de extravagancia, volantes, cordones y satén.

Esta colección mostró un lado más suave de McGirr, y para McQueen; El romance que McQueen a menudo exploraba para cortar la nitidez de su sastrería. Los vestidos ondulantes llegaron en formas victorianas de acuarela de menta, lila y marfil, junto con el escarlata cardinal, a veces mezcladas, botas rojas debajo de un vestido dulce, como una herida abierta. Y las coronas de alto tipo y las camisas perfectamente almidonadas del armario del dandy se convierten en gestos extravagantes de volantes en cascada alrededor de los vestidos de noche, o usados ​​como blusas deconstruidas bajo sastrería.

Las miradas más memorables fueron los vastos collares lobulados de las chaquetas de oveja que, de alguna manera, se parecían a las alas de los ángeles de piedra encaramados sobre tumbas victorianas, usadas con vestidos de gasa diáfano. Tenían una belleza de otro mundo que podría pertenecer a cualquier edad.