Nick Ward ha estado ocupado. El cantante, compositor, productor y compositor nacido en Sydney ha pasado los últimos meses anotando una película. Cuando hablamos, se está preparando para volar al Film Sundance FestiveL en Utah, donde se estrenará. Podemos también agregar, Ward envolvió 2024 soporte Troye Sivan en la gira después de lanzar su álbum debut. La próxima mayor exportación pop de Australia está comenzando.
¿Qué se necesita para anotar la primera película? “Un lado completamente diferente del cerebro”, dice Ward, de 23 años, que está acostumbrado a crear un pop indie introspectivo, infundido con energía electrónica, ritmos de hip hop y nostalgia de principios de los años 2000 en su habitación. “La película era lo que quería hacer originalmente. En realidad aprendí la producción musical al hacer cortometrajes en la escuela secundaria y no poder usar música con licencia, tener que enseñarme a recrear cosas”. Antes de la escuela secundaria, Ward creció en Sydney tocando el piano clásico y fue “siempre el guitarrista de la banda y tocaba en la orquesta de la escuela. En los últimos dos años de la escuela secundaria comencé a hacer ritmos en mi computadora portátil y me di cuenta de que me estaba quedando sin amigos para cantar sobre ellos, así que me di cuenta de que tenía que hacerlo”. Se graduó en 2019 y fue “directamente al bloqueo (covid)”, pasando horas al día haciendo música. En 2023, Sophie Hyde, la reconocida directora de cine de Adelaide, descubrió la música de Ward de su hijo. Ella le preguntó si él podía componer la partitura para su largometraje. Jimpaque estrellas Olivia Colman y John Lithgow. “Hubo una sinergia entre la película y mi álbum, cosas sobre el pasado y el uso de muchas imágenes de archivo, y cómo esa es una forma de explorarte y de dónde has venido. Se sintió como una progresión muy natural para mí”, que también resume el álbum debut de Ward, Casa con la puerta azullanzado en octubre del año pasado, se trataba.
“Siento que crecer en Australia significaba que no necesariamente veía mucha música australiana súper original. Eran mucho sonidos a los que podría vincular un hilo de alguien en los Estados Unidos o el Reino Unido. Creo que ser un músico australiano implica tratar de luchar contra las acusaciones de 'esta es la respuesta de Australia a Bon iver' o alguien”. Ward es parte de un colectivo de música llamado Full Circle, que se formó a partir de un chat grupal con sus amigos donde hablarían sobre música y cine. El colectivo fue creado con la intención de contribuir y cultivar una escena que desearían haber crecido. “Creo que, en el centro, solo somos mejores amigos y tal vez nuestro propósito es inspirar y empujarse mutuamente. Todavía es algo en constante evolución”. La colaboración y la comunidad han sido vitales en el viaje creativo de Ward. Sus imágenes se crean con sus amigos y su hermano gemelo, Tom, a quien se le atribuye el otro productor ejecutivo en su álbum. “Siempre se sentaba en mi habitación mientras trabajaba en la música y me decía si algo es bueno o malo. Es la primera persona en escuchar muchas cosas”. Encontrar el lugar de Ward, su gente y su voz en la escena musical han sido un marcado contraste con la forma en que se sintió creciendo en una escuela de todos los boys cuando era adolescente.
“Simplemente no podíamos hablar sobre ninguna de las cosas que disfrutamos. Pasaba la noche paseando por IMDB o espacio de cambios y luego no poder hablar sobre nada de eso. Cuando finalmente conocí a la gente después de la escuela secundaria y podía hablar sobre lo que me encantó, tartamudeía y no sabía cómo, aunque me sentí tan apasionado y me sentí fuertemente sobre tanto. Solo no sabía cómo hablar porque nunca había hablado de estas cosas en voz alta”. Ward comenzó a cantar sus canciones en su habitación en susurros, porque su familia estaba al lado. “Ahora solo espero que la gente pasee por el perro”, se ríe.
Esa pasión y honestidad directa se ponen al descubierto en su álbum, en el que profundiza en la cuestión de quién es, explora sus pensamientos sobre la religión y toca su identidad como una persona queer. Creado en la comodidad de su estudio de dormitorio (“No entiendo por qué tantos artistas que tienen acceso al presupuesto lo gastan en estudios cuando se podría reservarlo para algo más. Pero sí reconozco el privilegio de tener mi estudio de origen”), Ward se inspiró al recoger la terapia nuevamente y “hábitos malvados y las partes de mi personalidad quiero cambiar”. El tema de su sexualidad se ha convertido en un tema de conversación que rodea su trabajo. Su música anterior se centra en gran medida, pero cuando se trataba de su álbum debut, quería profundizar en su infancia. Cuando se le preguntó, con conciencia de la ironía, cómo se siente acerca de que su sexualidad se convierte en parte de su historia y un punto de conversación continuo, dice: “Me di cuenta de que solo necesito ser completamente honesto en cada entrevista. Soy un libro tan abierto, pero creo que especialmente con la sexualidad, es parte de mi vida, pero no es algo de lo que necesitaba hablar sobre todo sobre este registro.
La religión también ha sido una herramienta inesperada y a menudo subconsciente para Ward. Es un tema que menciona sobre la canción del título profundamente personal y emocional, donde canta: “”¿La predicación me dio miedo a Dios? Solo nueve años en la escuela cuando el maestro me atrapó con mi maquillaje.“Él dice:” Al crecer en Australia e ir a una escuela religiosa, nunca pensé necesariamente que me molestara, pero cada vez que me enfrentaba a cualquier cosa (como la religión) después de la escuela secundaria, me encuentro un poco desencadenado “. ¿Se identifica con una religión ahora? Tal vez porque quiero tener algo en mi vida que sirva al propósito de la religión … “Hablamos sobre cómo cada proyecto servirá como un capítulo diferente de crecimiento y exploración y menciona que ha estado leyendo Leah Kardos's Sabuesos de amor Libro, una edición de la serie 33 1/3. Graba el surgimiento de Kate Bush como un intrépido experimentalista y un productor de música visionario. “Leer sobre cómo los álbumes son como entradas del diario y cómo rastrean emocionalmente tus gustos o en qué te gusta en ese momento … He estado pensando mucho en eso desde entonces”.
Entonces, ¿en qué está definiendo la sala de la época ahora? Bueno, sin estropear en qué está trabajando, está emocionado de pasar al próximo proyecto. “He estado desaprendiendo los hábitos de la composición de canciones y ciertas formas de trabajar de las que estoy aburrido. Creo que necesito mucho tiempo para hacer crecer un cierto conjunto de herramientas y luego resolver lo que quiero hacer a continuación. Probablemente sería mucho más útil en un sentido comercial si quiero ser súper consistente en términos de mi sonido, pero no quiero crear esa manera”. A través de sesiones de escritura para el último álbum de Troye Sivan Algo para dárseloen el que Ward tiene un crédito de composición de canciones, aprendió sobre el poder de la música pop. Aunque fue hace dos años, y Ward reconoce que es una “persona muy diferente ahora”, le enseñó cómo operar en la industria de la música y enfatizó la importancia de elegir con quién trabajar. “Era muy inclusivo y sin cuenta. El enfoque siempre estuvo en la mejor opción para esta canción? Pediendo cada palabra y opción de producción para mejorarlo. Me dio cuenta de que la música pop es una forma de diseño, donde estás tratando de crear el producto más elegante y reflexivo en un paquete elegante y conciso”.
La música pop se trata de una fórmula y, aunque esa receta se ha jugado, especialmente en los últimos años, la mejor música pop está intrincadamente diseñada y formulada inteligentemente. “Además, muchas cosas son pop. Cuando crecí en la escuela secundaria, me encantaron los agarres de la muerte y las bandas industriales de hip hop, el tipo de artistas que crearían algo realmente gancho pero con la muestra más loca o el sonido extraño. El pop no es una palabra sucia. Para mí, hacer la música pop es más estimulante que, por ejemplo, tratar de crear un álbum ambiental donde no hay reglas. Es un buen ejercicio en el diseño del sonido, el estado de ánimo y el estado de ánimo, pero el estado de estado, pero me gusta, como un tono, pero el tiempo, pero el tiempo, lo que puede hacer el estado de ánimo, pero es lo que puede hacer el estado de ánimo, pero es lo que puede hacer el estado de ánimo. Troya Horse Todas estas ideas en algo elegante y directo para la gente? Algo inmediato “.
La “comunidad de snob music”, como lo llama Ward, recientemente, dice, ha estado odiando uno de sus álbumes favoritos: The Beatles ' Sargento Pepper's Lonely Hearts Club Band. El Liverpool Foursome es su principal fuente de influencia e inspiración, porque, “bueno, obviamente”. Hoy, su canción favorita de los Beatles sería Un día en la vida. Sus tres mejores álbumes serían “Sargento Pepper, Abbey Road y el Álbum blanco… Esa no es una toma caliente en absoluto. Pero recientemente he visto personas que son Sargento Pimienta Los que odian o piensan que el álbum está 'sobrevalorado' “, que, naturalmente, ambos no estamos de acuerdo. Ward admite que a menudo no escucha música nueva y la única vez que experimenta el bloqueo del escritor es cuando lo hace.” Eso es tan 'nacido en la generación equivocada' de mí, pero me siento como cuando escucho música de los '60 o' 70 o 80 lo encuentro más inspirador “. Últimamente, ha estado escuchando muchos T-Rex, Todd Rundgren y un grupo pop de síntesis de los 80 llamado New Musik que están “bastante subestimados”, dice. Y bien, si tuviera que elegir algo moderno, admite que está “obsesionado con el nuevo álbum de Clairo, Encanto. Y el último registro de ramitas de limón “.
Mientras se dirige a Sundance, Ward se sorprende gratamente de que haya disfrutado reflexionando sobre lo que logró el año pasado. “Es divertido porque soy el tipo de persona que realmente debería odiar (el álbum). Como, esperaría no poder escucharlo por ahora. Pero al tener cierta distancia de él, realmente me siento más en contacto con por qué hice esas canciones y por qué hago música. Me alegro de haber tomado el tiempo para hacerlo bien”. Quizás esta actitud inesperadamente positiva tiene que ver con una cita que escuchó recientemente. “'El mundo es como eres', lo que me llamó la atención porque me di cuenta de que el optimismo y la felicidad son una elección activa”. Por ahora, está escribiendo la mayoría de los días y pensando en su próximo proyecto, cualquier forma que pueda tomar, aprendiendo que “la perspectiva realmente cambia la forma en que te ves a ti mismo y al estado del mundo. Creo que estoy buscando activamente la esperanza y la positividad. Y la verdadera alegría. Creo que es algo que puedes encontrar en todo”.
Tomado del número de 10 hombres 61-Música, talento, creativo-en los quioscos el 24 de marzo. Pre-ordene su copia aquí.
ESTRELLA FUGAZ
Fotógrafo Byron Spencer
Editor de moda Peter Simon Phillips
Talento Nick Ward
Texto Roxy Lola
Cabello Fernnando Miranda usando Dyson Beauty
Constituir Filomena Natoli en Vivien's Creative
Director de movimiento Josh Cumming
Asistentes de fotógrafos Kurt Bingham y Chris Polak
Diseñador de sets Christopher Kidall Park
Producción Producciones RD
En la portada Nick usa Gucci
