En sus grandes pinturas ricamente en capas, la artista Georgia Semple Explora temas de “identidad, fe, adicción y conexión”. Inicialmente, recurrir al arte como una herramienta para explorar su herencia guyana, muchos de los lienzos de la artista han terminado capturando algo entre la realidad y la ficción. Sus retratos visualmente deformados detallan “escenas imaginadas de comunidades negras que combinan archivos familiares con narraciones culturales más amplias”, dice ella. Cada una de sus figuras o distorsiones deformadas tiene un papel específico: “reflejar la tensión entre la percepción y la realidad”.
Para Georgia, los subpestados no son algo a lo que cubrir en el proceso de hacer sus escenas surrealistas, de hecho, a menudo toman el centro del escenario, con obras monocromáticas que usan un tono de color para establecer piezas enteras. En otros trabajos, estos estudios preliminares contrastan con los aspectos más destacados, revelados debajo de una mezcla de “capas delgadas y delicadas aplicadas con cepillos secos” o “golpes gruesos y gestuales”.
La práctica del artista no se limita a la pintura al óleo. A menudo realiza un trabajo de cerámica inspirado en “petroglifos” (antiguas tallas de roca), así como una mezcla en collage y bordados influenciados por las antiguas prendas de guyaneses en motivos de fondo. Temáticamente, las piezas de Georgia a menudo encuentran inspiración en las escrituras bíblicas, basándose en la iconografía religiosa y las narrativas para traducir algunos de los “desafíos de vivir por valores espirituales en un mundo a menudo en desacuerdo con ellos”, termina.
