La noción de un reinicio de terror modernizado ahora no siempre inspira confianza. Raramente tomar un cuento de terror clásico y actualizarlo para tiempos contemporáneos da como resultado una película que es más que la suma de sus partes. En los últimos años, la categoría ha producido decepciones como la comedia de terror a medias Lisa Frankensteinel ampliamente panel 2017 Momia Remake, y el gemido Drácula escindir Carrerasramas sin inspiración de películas de monstruos canonizadas largas.
Hace cinco años, en 2020, en las semanas antes de que el mundo cambiara para siempre, el escritor y director australiano Leigh Whannell desafió las probabilidades con El hombre invisible. Con sede, en el sentido más flojo de la palabra, en el clásico de Universal Pictures de 1933 del mismo nombre (que a su vez extrajo de la novela de HG Wells), la película logra rendir homenaje a su material fuente, al tiempo que ofrece una película de terror profundamente aterradora que es su propia entidad única.
Whannell mostró cómo se realiza un reinicio moderno de IP de terror familiar: tome lo que funciona sobre el original, pero no solo modernice la configuración y los efectos; Modernizar toda la perspectiva y revelar los terrores desde un ángulo diferente. El precódigo original Hombre invisible Centrado alrededor del extraño homónimo, un químico llamado Jack Griffin, que se vuelve invisible y luego, desquiciado y desamparado por las consecuencias legales, pierde su humanidad y se embarca en un reinado de asesinato y brutalidad.
El remake, que llegó a los cines hace cinco años esta semana, recaudó $ 144 millones justo antes de los cierres de 2020 cerrados cines, reinventa al personaje como un multimillonario moderno: un ingeniero de óptica sociopática llamada Adrian Griffin (Oliver Jackson-Cohen). Más significativamente, voltea la perspectiva de la víctima de Griffin: su novia, Cecilia Kass (Elisabeth Moss). Cuando se abre la película, Cecilia huye de la mansión aislada de Adrian en medio de la noche para escapar de la relación abusiva. Luchando con el TEPT y temeroso de que Adrian la rastreara, se esconde en la casa de su vieja amiga James, un policía extremadamente medido.
Cecilia se alivia cuando se entera de que Adrian ha sido encontrado muerto de un aparente suicidio. Luego, una figura invisible comienza a aterrorizarla y dañar a sus seres queridos, y gradualmente se da cuenta de que Adrian ha fingido su desaparición y está explotando a su genio científico para una venganza cruel. Acentuado por una partitura que suena como un sintetizador poseído por los demonios, el terror psicológico comienza suave, una figura invisible que ingresa a su habitación por la noche, saca la manta de su cama, y se convierte en una acción horrible, incluida una escena verdaderamente desgarradora que involucra un cuchillo de restaurante empuñado por las manos invisibles.
Hay horrores modernos, y luego hay horrores primarios. Como un nuevo giro en una idea centenario, El hombre invisible Funciona porque explota ambos. La historia abarca los miedos modernos como la vigilancia con tecnología tecnológica, los multimillonarios malévolos y la iluminación de gas, pero también aprovecha algunos miedos arraigados y profundos: ser cazado por una persona que no puede ver, enmarcado por crímenes horribles que no cometió, no poder hacer que sus seres queridos crean que no está loco.
Elisabeth Moss en el debut en El hombre invisible el 24 de febrero de 2020.
Valerie Macon/AFP/Getty Images
Moss no suele considerarse una reina de gritos, pero aquí hace un trabajo extraordinario que encarna a una mujer embrujada y conducida a los bordes de su cordura por una fuerza homicida que no puede ver. Las escenas de acción requieren una fisicalidad reforzante (según los informes, Moss hicieron algunas de sus propias acrobacias Para una escena en la que un asaltante invisible la arroja alrededor de la cocina), sin embargo, el terreno emocional es aún más brutal. Moss va a romper con secuencias como la que está restringida a una cama en una sala de psicología, gritando de terror en un villano que no puede ver pero que sabe que está mirando.
Es difícil hacer que un hombre invisible cobre vida en la pantalla, pero Whannell se vuelve creativo, intercambiando las vendas faciales macabras del original por un cuerpo invisible que comienza a funcionar mal después de que Cecilia lo apuñale con un bolígrafo, lo que permite a los espectadores girantes girantes del villano durante el tercer acto. El cineasta también encuentra formas inteligentes de dejarnos atraparlo momentáneamente en escenas anteriores, como cuando Cecilia arroja pintura blanca a su atacante, iluminando inquietantemente su contorno.
La película funciona a nivel temático como una alegoría de abuso doméstico y relaciones manipuladoras. La perspectiva femenina aumenta el horror psicológico, y las metáforas de abuso no son sutiles; En una escena temprana, Cecilia cuenta cómo, durante su relación, Adrian ejerció el control sobre lo que comió y lo que dijo. Como dice Moss misma en una largometraje de DVD: “Creo que hay muchas personas que han tratado con hombres invisibles en sus propias vidas”.
Pero puedes ignorar esos temas generales, y la película todavía funciona en un nivel más base como un viaje de emoción diabólico bien elaborado que da miedo como el infierno. Yo diría que se encuentra entre las mejores películas de terror de la década hasta ahora, y una de las influyentes, ayudando a popularizar la tendencia de Trauma-As-Horror que surge en los últimos éxitos macabres como el Sonrisa franquicia y Háblame.
Con El hombre invisibleWhannell demostró que este escurridizo de monstruos universales es atemporal y oportuno. Todos hemos fantaseado con lo que haríamos si pudiéramos obtener el poder de la invisibilidad. Pero aquí hay una película que revierte la fantasía y pregunta, ¿qué pasa si la peor persona que conoces ejerció ese poder contra ti?
