En 2008, una Lady Gaga de 22 años aparentemente manifestó su futuro en “The Fame”, la canción titular de su álbum debut. “Puedo verme en las películas, con mi foto en las luces de la ciudad / fotografiar mi mente y cualquier otra cosa que desee disparar, decides”, cantó. Ese álbum se convirtió en un clásico instantáneo, y se convirtió en una superestrella nocturna, que simultáneamente la convirtió en un blanco fácil para la burla de una prensa convencional que no estaba lista para su estilo OutRé y su voluntad de interrogar directamente la misoginia subyacente de la cultura pop, ya sea en entrevistas o como Jo Calderone.
Diecisiete años después, en ViolenciaGaga reflexiona sobre la “vida de los ricos y famosos” que una vez solo cantó en teoría, ahora en plena práctica como una veterana experimentada del centro de atención. En una canción titulada “Perfect Celebrity”, canta: “Así que estafa mi cara en esta fotografía / You Hace Me Money, te haré reír / Muéstrame tu bonita, te mostraré min a odiarme / Soy la celebridad perfecta”, con una acredad palpable en su voz. Hay destellos de los ojos estrellados que alguna vez fue, pero este es quizás el Gaga más sin adornos ha estado en su música desde su debut. La fama.
Y ella está implícita: “De una manera muy extraña, me llevó más lejos de mí”, me dijo en una entrevista sobre el proceso de hacer 2016 Joanne. “Es muy interesante porque es el más despojado que las personas sienten que alguna vez me han visto, pero sé qué tan lejos estaba de mí. En este disco, estoy mucho más seguro y seguro de quién soy. Tampoco sentí la necesidad de reinventar completamente cada parte de quién soy, porque comencé a sentirme orgulloso de lo que soy y sintiendo que puedo ser dueño de mi enfoque personal para la música pop, mi estilo, mi visión, que estas son cosas que hice que me pertenecen, y que no tengo que presionarme tanto para ser alguien más, para ser genial “. Escuchando Violencia, Su mejor álbum en años, se puede escuchar absolutamente esa renovada confianza en sí misma y su singular enfoque para el pop.
Aunque algunos han expresado sorpresa o decepción de que Violencia ¿No es el álbum “Dark Pop” que esperaban? Lo que sea que eso signifique, los pequeños monstruos reales han aprendido que “esperar” cualquier cosa de Gaga es un tonto. El álbum se lee no solo como una encuesta de su sonido ampliamente variable a lo largo de los años, sino una carta de amor a la música pop en las últimas décadas que sirvieron como sus influencias formativas. En una entrevista con Ellecitó melodías alternativas, electro-grunge, príncipe y bowie, guitarra y actitud, líneas de bajo funky, danza electrónica francesa y sintetizadores analógicos “como algunas de sus fuentes de inspiración. Si bien esas influencias son fuertes y claras (la línea de bajo infecciosa de “Zombieboy”, las uñas de nueve pulgadas de “enfermedad”, como Azealia Banks Tan memorablemente señalado en X), Gaga también logra collagarlos en un disco que no se puede fijar en un género o una década de música en particular.
