Brandon Cronenberg's Antivírico y las películas de su padre Escalofríos y Rabioso fueron producidos en épocas completamente diferentes de cine de género canadiense. El Diptych of Infection Thrillers de David Cronenberg (lanzado en 1975 y 1977) salió antes de hacerse un nombre con versiones superlativas y singulares sobre la fusión de la tecnología y la biología, como Videodromo y La mosca. A pesar de que comparten un ADN claro, tramas sobre infección y mutación tratadas con un erotismo hambriento, la artesanía sin pulir y el elenco inexperto de Cronenberg Sr. Escalofríos y Rabioso Un malhumidez de mano que es tan encantador como distrae.
Treinta y cinco años más tarde, su hijo Brandon debutó como cineasta con una conspiración distópica de LO-Fi mucho más educada, perfectamente compuesta y hablada de lo que David está en la sociedad contemporánea que infecta la sociedad contemporánea.
En un mundo donde la obsesión de las celebridades ha creado una industria de stans comprando el tejido y las células de sus personalidades favoritas, Syd March (Caleb Landry Jones) trabaja para una clínica que vende virus extraídos de celebridades enfermas a fanáticos hambrientos. Mientras Antivíricofilmado en la capital de Cronenbergian de Toronto, se benefició de los créditos fiscales canadienses y de Ontariosu financiación pública palidece en comparación con Escalofríos y Rabiosoque se produjeron durante Canadá Era controvertida del refugio fiscal – Mientras Cronenberg acredita a los incentivos de inversores masivos por ayudarlo a lanzar su carrera, sus primeras películas ganaron un notoriedad doméstica por desperdiciar dinero de los contribuyentes en la suciedad enfermo. Antivíricopor el contrario, fue bendecido con un estreno mundial en Cannes, pero su falta de recepción de prensa ofendida y sorprendida puede haber contribuido a un lanzamiento extremadamente limitado, un bajo rendimiento de taquilla y un descanso posterior de ocho años antes de su próxima película.
Ahora disponible en 4K, la paleta digital nítida de Antivírico se ve muy diferente al adjacente de Schlock de mentalidad comercial Escalofríos y Rabiosopero las tres películas comparten una curiosidad enferma por las formas en que la modernidad se ha enfermado. Los colores están saturados a niveles casi monocromáticos, los grises arenosos solo ocasionalmente rotos por el tinte rojo negruzco de erupción y sangre en carne pálida. Brandon pinta el entusiasmo de la idolatría de celebridades con una eliminación reprimida y tirar: un anhelo crónico en lugar de expresiones de pasión. En los primeros minutos, sentimos que Hannah Geist (Sarah Gadon) es una celebridad por excelencia, y las dosis de condiciones comunes como el virus del herpes simple se valoran en un grado fetichista.
Syd inspecciona un nuevo patógeno.
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Syd no es el empleado modelo: usando su propio cuerpo como incubadora, contraba a los patógenos del trabajo y los vende en el mercado negro, usando una consola mecánica torpe escondida detrás de un armario en su apartamento desnudo y poco aviso. Cuando se supone para que un colega muestree la dolencia más nueva de Hannah, inyecta algunos en sí mismo como normal, solo para descubrir dolorosamente que es un virus nuevo, agresivo y violento hecho a medida para Hannah.
Las dos películas de virus de David Cronenberg adoptan un mayor grado de caos: Escalofríos se establece en un complejo de apartamentos de lujo (un escenario similar a JG Ballard's Alto ascensopublicado el mismo año) donde la fantasía del desarrollo urbano moderno se desmorona mientras los residentes sucumben a un virus de frenesí sexual y tienen hambre de violar a los no infectados. Al igual que en Rabioso (en el que una víctima femenina de accidentes cultiva un órgano fálico de un orificio de la axila que se alimenta de sangre humana, lo que eventualmente hace que Canadá declare la ley marcial), la enfermedad se propaga no solo a través de los cuerpos, sino en las llanuras sociales y de género. La agresión de un virus a veces refuerza a los atacantes sexuales, pero también es utilizada por víctimas de agresión sexual como arma defensiva. En ambas películas, Cronenberg dibuja paralelos provocativos entre la infección y la enamoramiento: la proximidad necesaria para la transmisión y el delirio que sigue contagion llena las películas con una renuencia a acercarse demasiado, a pesar de las tentaciones de los amantes infectados.
Hannah Geist (Sarah Gadon) se recupera de su última enfermedad.
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Para cuando Brandon hizo Antivírico (Tanto el padre como el hijo tenían poco más de 30 años en el momento de sus películas virales), era hora de actualizar el comentario sobre un mundo enfermizo. Los virus ya no violan la chapa de la modernidad, difundiendo el caos impredecible a través de sus altos risos de lujo, autos de metro y centros comerciales: se han convertido en su propia moneda, y lo que se considera legal y humano se pervertía para proteger su valor. Antivírico es un reinicio cínico de las primeras críticas de Cronenbergian, como si Brandon hubiera heredado genéticamente la forma de ver lo biológico en el concurso con lo político.
Los momentos finales de Rabioso insinuar con anticipación para AntivíricoLa visión melancólica de las aberraciones de la enfermedad que consume el orden: los soldados vestidos con ropa protectora recogen el cadáver de la mujer que comenzó el brote, arrojándola en la parte trasera de un camión de basura como si fuera una bolsa de basura. No importa cuán mutada se vuelva la realidad, la sociedad tratará de hacerlo mundano y controlable, incluso si esto nos deja con un mundo extraño e irreconocible. Esta es la tesis de Antivíricoy el desagradable regusto con el que te deja.
