RiñonalEl extraordinario entretenimiento de terror de Yan Coogler Pecadores Se abre con una secuencia que golpea como uno de esos acordes de blues de marca de preguntas, ¿un captación de los que hell? Clang eso podría estar preparándote para la desesperación o la euforia o ambos. La luz de la mañana a su alrededor se ve extrañamente malévola, un joven tropieza con la puerta de una pequeña iglesia country, balanceando los restos de una guitarra en una mano. Es solo una cosa fantasma, realmente: todo lo que queda del instrumento es el cuello, un palo irregular con algunas cuerdas rompidas brotando de clavijas sangrientas, como si literalmente se hubiera tocado hasta la muerte, o usado como arma homicida. La mejilla del hombre lleva un conjunto de marcas de garras aún sangrantes, definitivas como los trastornos de la guitarra. Cuando se abre la puerta de esa iglesia, el predicador, luego aprendemos que es su propio padre, lo abarca, aliviado de que este joven ha regresado al redil, habiendo deslizado las garras de cualquier malvado que el mal que le había apoderado de él. El juicio del joven ha terminado. O tal vez solo está comenzando. El fin de Pecadores—O, más exactamente, uno de sus dos finales anidados, uno de los cuales aterriza después de los créditos, le dirá cuál. E incluso entonces, te queda la sensación de no haber recibido toda la historia, como si continuara girando en algún lugar más allá de la pantalla de la película.
Que hace Pecadores, Ambientado en 1932 Clarksdale Mississippi, tan efectivo, tan escalofriante, tan hipnótico y ocasionalmente tan sombrío, es la forma en que cede al misterio, sin tratar de sobreexplicar. Coogler, quien también escribió el guión, ve cómo el presente se convierte en el futuro en un abrir y cerrar de ojos, pero también cómo el pasado, incluso como puede parecer encogido en la distancia, nunca desaparece por completo. Pecadores se trata de vampiros, perpetuos extraños que anhelan desesperadamente pertenecer, pero cuyas promesas sedosas están enraizadas en la traición. Mayormente, sin embargo, Pecadores está vivo para el misterio de la música: el camino, durante siglos, los blancos y los negros parecían escuchar y sentir música de manera diferente, hasta que de alguna manera los sonidos que escuchaban, y se fusionaron y se fusionaron en una especie de mundo de futuro aural, uno que todavía se desarrolla hoy en día. Pecadores es sangriento, seductor, despiadado. Pero también hay algo melancólico al respecto, como si sus personajes hubieran vislumbrado la posibilidad de libertad, unidad y felicidad que, casi 100 años después, todavía está fuera de alcance.
Michael B. Jordan interpreta a Twin Brothers, Smoke and Stack, regresando a su ciudad natal del Delta del Mississippi después de sobrevivir a los campos de batalla de la Primera Guerra Mundial y un período en Chicago que puede haber sido casi tan sangriento. Tienen una excelente ropa, la diseñadora de vestuario de la audiencia, Ruth E. Carter, los ha equipado con trajes de lana elegantes, con chalecos y cadenas de reloj de oro, y una caja llena de dinero, y el primer pedido del día es comprar la casa de destartaladas donde esperan abrir una articulación de juke esa misma noche. (Los venden por un local sórdido, sheezz, claramente racista, Hogwood, interpretado por David Maldonado). Smoke y Stack han escondido un camión de alcohol cerca de la ciudad, y se alistan viejos amigos para ayudarlos a comenzar su fiesta: marido y mujer Bo y Grace Chow (interpretado por Yao y Li Jun Li), los inmigrantes chinos que dirigen la tienda general local, hacen señales para el lugar y brindan los inenfentos básicos de Veins y Li Jun Li), los inmigrantes chinos que dirigen las tiendas generales locales, hacen señales para el lugar y brindan los inenfentos básicos de Veins y Li para Jun Li), los inmigrantes chinos que dirigen las tiendas generales locales, hacen señales para el lugar y brindan los inados básicos de Veintuals. Para el entretenimiento, el humo y la pila reclutan a un pianista de blues y un jugador de armónica que caen en tiempos difíciles, Delta Slim (una maravillosa maravillosa Delroy Lindo). Y también tienen una cara nueva y fresca: Sammie (Miles Caton, excelente en su debut cinematográfico), el primo de los gemelos y el joven que conocemos en la primera escena de la película, es un prodigio de guitarra listo para salir. Su padre, el pastor de la iglesia, quiere que dedique tanto su vida como su música a Dios, pero Sammie no está lista para comprometerse. Hay demasiada música en él. Al comienzo de la película, una voz en off atractiva nos advierte que algunas personas tienen el don de hacer música “tan cierto que puede evocar espíritus del pasado y el futuro”, aunque también puede “perforar el velo entre la vida y la muerte”. Sammie está ansiosa por todo, y el mundo parece abierta mientras arranca las cuerdas de su guitarra, girando frases que hablan de cosas más allá de las palabras, la sensación de la piel en la piel, el secreto susurrado de besos furtivos y urgentes, el primer bocado de una galleta con miel. Es la música que podría encantar al diablo.
Mientras están en la ciudad, el humo y la pila hablan en su noche de apertura, y efectivamente, más tarde esa noche, todos aparecen. El lugar es un éxito, aunque en medio de la música y la juerga y los golpes sudorosos y las molinos, el humo y la pila tienen las manos llenas, asegurándose, por ejemplo, que sus clientes no intentan pagar sus bebidas con monedas de madera. Hay una pila de invitados preferiría no ver, Mary de Hailee Steinfeld, una vieja amiga de la ciudad para el funeral de su madre. Stack y Mary tienen una historia compleja juntos; Su destino se entrelazará aún más al final de la noche. Y el humo ha buscado tanto la protección como la sublime cocina de una mujer llamada Annie (la excelente Wunmi Mosaku), un practicante de Hoodoo que también sabe cómo servir a los bagre para una gran multitud. Ella y el humo también tienen una historia compleja, una cuyos matices salen a la luz en el final medio poético medio violento de la película.
Las fiestas más estridentes son siempre las más propensas a atraer a los choques de la puerta, y el humo, la pila y el pan de maíz (Omar Benson Miller), el jovial y musculoso aparcero que han alistado como portero y gorila, son desconcertados y cautelosos cuando tres outsiders hillbilly, personas blancas con fiddles y falsas promesas, se muestran a la puerta, a la puerta, a la puerta, a la puerta, en la puerta, en la puerta, en la puerta, en el que se encuentran en tres partidos. Son músicos, explican, y les encantan los sonidos que escuchan de Smoke y Little Barrelhouse de Stack. Para demostrar su sinceridad, tocan una canción en sí mismos, una vieja melodía folk que podría ser sobre el juego o sobre la cantidad de hambre al chupar los huesos de las pájaros pequeños, o sobre cualquier cantidad de cosas simples o siniestras. La canción es “Pick Poor Robin Clean”, y este trío de músicos la ha tomado prestada de las mujeres que la cantaron más, Geeshie Wiley y Elvie Thomas, y lo hicieron sonar cuadrado y blanco y molesto. Fumar, la pila y los otros clientes del club se paran en la puerta, mirando dudosamente a estos tres valores atípicos de galletas. Parecen estar bien, tal vez. ¿Deberían ser invitados?
Por supuesto, ya sabe la respuesta a eso. Los tres extraños, Remmick, Joan y Bert, jugados por Jack O'Connell, Lola Kirke y Peter Dreimanis, han llegado a la puerta literalmente buscando sangre, y la conseguirán. Coogler ya ha hecho una serie de películas inteligentes y elegantemente elaboradas,Estación de frutas, Pantera negra, Credo-y Pecadoressu narración de cuentos, tanto económica como fluida, continúa y mejora ese estiramiento. Coogler organiza dos gloriosas piezas del set: en una de ellas, la interpretación de Sammie, cumpliendo la peligrosa y maravillosa promesa de esa voz en off temprana, evoca espíritus tanto del pasado como del futuro: incluyen griots de África Occidental en túnicas estampadas, bailarines chinos chinos en vívidos seda en vívidos, '80, niños de los 80 y los' 90 de los 90, y a los lentejuelas de los sábados en el estilo de los sábados en el estilo de los sábados. En otra secuencia, una folk en blanco y negro desconcertantemente emocionante se une a una danza vampiro al aire libre, unida por un deseo prohibido y encontrando el mismo ritmo en la tradicional balada irlandesa “tomas de montaña salvaje”. Seguro que es la música blanca de hillbilly, sin embargo, sangra en el blues: en la década de 1930, estos dos modos de música simplemente no podían reunirlo, pero había algo en cada uno que estaba llegando hacia el otro. (No es de extrañar que Elvis tuviera que suceder).
Vi la mitad de Pecadores a través de dedos extendidos y la otra mitad con mi mandíbula abierta. Es divertido, ruidoso y adecuadamente espeluznante. Y aunque a veces es sangriento, Coogler sugiere más de lo que realmente muestra. Ha citado el de Robert Rodríguez Del anochecer al amanecer y La facultad como influencias, aunque en su lirismo pulposo y elegíaco Pecadores También asiente con la cabeza de 1987 de Kathryn Bigelow Cerca de la oscuridad, en el que una familia de vampiros modernos de la redneck rueda a través de Oklahoma en una camioneta con ventanas negras. Y a riesgo de regalar demasiado, le insto a que se quede con los créditos finales, a menos que desee perder la apariencia de Blues King Buddy Guy, y no lo hace.
La clave es Pecadores ¿Es ese Coogler dobla sus ideas en la historia sutilmente, en lugar de deletrearlas en el estilo del panfleto bíblico? Y aunque la película tiene lugar en Jim Crow South, un lugar donde los estadounidenses negros tuvieron que luchar por su dignidad, solo para ser derribado una y otra vez, su visión de las tensiones raciales, y, tal vez algún día, la unidad racial, es en capas y compleja. Cuando Remmick, Bert y Judy se presentan en la puerta del club, ocultando discretamente su naturaleza vampiro, colgan un sueño antes de humo, pila y todos sus amigos y clientes. Remmick los mira sinceramente y habla desde su corazón, o lo que pasa por ello. “Creemos en la música y la igualdad”, les dice, sus ojos irlandeses de Blarney apenas parpadean. “¿No podemos, solo por una noche, todos seamos familiares?” La clave de la escena no es el humo y la pila y Sammie y sus amigos, se agruparon cerca de la puerta para ver lo que estos tres extraños blancos tienen que decir, mira a Remmick sabiendo que no pueden creer en su invitación a la unidad y al compañerismo. Es que no pueden ocultar cuánto desear para creerle. Pecadores se trata de todo lo que nos conecta en lugar de lo que nos divide. A veces encontramos esa comunión en la música, en el baile, en hablar y reírnos unos con otros. Nuestra tragedia es que incluso entonces, de alguna manera olvidamos que todos sangramos rojo.
