Roy Ayers, el “Rey de Neo Soul” que nació y creció en Vernon Avenue, justo al sur del centro de Los Ángeles y vio más de 60 de sus canciones muestreadas por Who's Who Of Hip-Hop y Soul Artists, murió el miércoles en Nueva York. El líder de la banda y vibrafonista tenía 84 años.
“Es con gran tristeza que la familia de legendarios vibrafonistas, compositor y productor Roy Ayers anuncie su fallecimiento que ocurrió el 4 de marzo de 2025 en la ciudad de Nueva York después de una larga enfermedad”, dijo su familia el martes por la noche en un comunicado sobre redes sociales. “Vivió unos hermosos 84 años y se lo extrañaremos. Su familia le pide que respete su privacidad en este momento, se presentará una celebración de la vida de Roy “.
“Crecí escuchando al legendario Roy Ayers”, dijo la ex vicepresidenta Kamala Harris el miércoles en X. “'Everybody Loves the Sunshine' es una de mis canciones favoritas, y ha obtenido algunos de los momentos más importantes de mi vida. Cuando Doug (Emhoff) y yo estábamos saliendo, una de las primeras cosas que Cole (Emhoff) y yo nos unimos fue nuestro amor por Roy Ayers ”.
“Everybody Everybody The Sunshine” de Ayers, un éxito menor cuando se emitió por primera vez, ha sido un himno del sur de California desde su lanzamiento en 1976. La longevidad de la canción del alma impulsada por el jazz se debe en gran parte a su uso en el hip-hop y las pistas de soul, con fragmentos de la canción muestreada por el Dr. Dre, Mary J. Blige, J Dilla, 2pac, J. Cole y Dozens of Otry.
Cientos de otros artistas, incluidos Tyler, el Creador, Jill Scott y Madlib, tomaron muestras de Ayers, lo que le valió un lugar presentado entre productores musicales y DJ. Su trabajo en la década de 1970 como líder de la banda de la banda Roy Ayers de seis integrantes ayudó a generar el subgénero llamado Acid Jazz.
“Si no tuviera música, ni siquiera quisiera estar aquí”, dijo Ayers a The Times en 2011. “Es como un escape cuando no hay escapatoria. Un escape por momentos temporales “. Dijo que estaba feliz de que nunca le pidiera a nadie que probara su música, aunque pensó en ese momento que unos 60 artistas lo habían hecho.
“Simplemente comenzaron a hacerlo”, dijo. “Ha sido maravilloso escuchar que la gente le dio un giro a mis sonidos”.
Roy Edwards Ayers nació el 10 de septiembre de 1940 en el sur de Los Ángeles, de una familia musical: papá interpretó al trombón, mamá interpretó al piano. Fue criado en el contexto de la escena de Jazz de Central Avenue Central durante las décadas de 1940 y 1950. El área (conocida entonces como South Park) era un faro relativamente pacífico de la cultura afroamericana, fomentando luminarias, incluidos los venerados músicos Dexter Gordon y Charles Mingus.
Ayers le dijo a The Times en 2011 cómo cuando tenía 5 años en la multitud en el Paramount Theatre, recibió su primer conjunto de mazos del gran Lionel Hampton. “En ese momento, mi madre y mi padre me dijeron que me pusieron algunas vibraciones espirituales”, dijo Ayers. Se convirtieron en su arma de elección después de recoger el vibráfono como estudiante de Thomas Jefferson High School a los 17 años.
Ayers lanzó su álbum debut, “West Coast Vibes”, en 1962. Se mudó a la ciudad de Nueva York en 1966 después de él. abandonó la universidad de la ciudad de Los Ángeles y comenzó a recorrer con el jugador de flauta Herbie Mann.
Con Argerie Ayers, con quien se casó en 1973, el músico tuvo su hijo Mtume y su hija Ayana, quienes luego se convirtieron en su gerente. El también tenía un hijo, escritor Nabil Ayerscon la bailarina convertida en Louise Braufman.
Como líder de la banda, los álbumes de Ayers incluyen 20 discos de estudio, nueve lanzamientos colaborativos y seis en vivo. Lanzó 17 singles, principalmente en las décadas de 1970 y 1980, incluyendo “Don't Stop the Feeling”, “Hot”, “Ruting Away”, “Sube, sube,” en la oscuridad “.
Hizo la banda sonora de la película de BlaxPloitation “Coffy”, que fue coescrita por su estrella Pam Grier y el director Jack Hall. El café retro Vista Theatre de Quentin Tarantino, Pam's Coffy, rinde homenaje al proyecto de 1973, y Tarantino usó la música de “Coffy” en su película Grier de 1997 “Jackie Brown”.
“El presidente de Polygram vino a mí en 1973 y dijo: 'Roy, ¿puedes hacer una banda sonora?' Le dije: 'Por supuesto'. Nunca había hecho una banda sonora en mi vida “, él le dijo al músico Stephen Titmus en 2014. “Entonces me enviaron a California y me mostraron la película y me mostraron todo lo que tenía que hacer y lo hice”. Su experiencia trabajando con grandes bandas hizo un trabajo fácil, dijo.
La carrera de Ayers obtuvo un avivamiento significativo en la década de 1990 cuando, durante la era dorada del hip-hop, los presentadores con manchas de muestra tuvieron un amplio catálogo y trabajaron su música en la suya. Su título de “King of Neo Soul” vino del cantante y compositor Erykah Badu, uno de los artistas que se asoció con él en su disco de 2004 “Vibra de caoba”.
“Escribí la canción porque la sentí”, dijo Ayers al Times en 2020 por correo electrónico cuando se le preguntó sobre el lugar de “Everybody Loves the Sunshine” en la cultura del sur de California. “Quizás porque está soleado y encantador en la costa oeste, eso llegó”.
El editor adjunto del Times, Nate Jackson, y el ex escritor del personal Randall Roberts contribuyeron a este informe.
