El rueful y conmovedor drama de 2019 de Martin Scorsese “The Irishman”, protagonizado por el colaborador de toda la vida Robert de Niro, fue un reflejo sobre, o tal vez incluso un elogio, el tipo de película de gángster que la pareja hizo famosa, como Scorsese diciendo despedida al género, reflexionando sobre lo que significa contar historias sobre hombres de violencia.
Pero si pensabas que De Niro estaba fuera, ha vuelto a un último trabajo (por ahora), reuniéndose con otro colaborador frecuente, el director Barry Levinson, para la película de la mafia “The Alto Knights”, escrito por “Goodfellas” y el guionista “Casino” Nicholas Pileggi.
Incluso hay un truco, un truco, ya que De Niro protagoniza frente a sí mismo, interpretando a Frank Costello y Vito Genovese, dos notorios de la vida real americana americana que han inspirado muchas películas y documentales. Fue un momento sísmico cuando De Niro y Al Pacino compartieron la pantalla por primera vez sobre el café en el épico “calor” de Michael Mann, y las escenas de aspecto similar se presentan aquí cuando De Niro se enfrenta a sí mismo, aunque no llevan la misma electricidad.
Como te recuerdas todas estas otras películas, queda claro que “The Alto Knights” es más interesante en el contexto de la filmografía de Robert de Niro que necesariamente como una imagen independiente. Como “The Irishman”, tiene una calidad reflexiva, como una meditación en las películas de la mafia. Es un recordatorio de que la presencia de De Niro, como actor y significante de la película de gángsters, se cierne tan grande que solo podría desempeñar los roles icónicos de Costello y Genovese. Simplemente no hay nadie más que pueda enfrentarse cara a cara con él, aparte de él mismo.
En la versión de De Niro sobre Genovese, más espeluznante y más impulsivo que Costello, casi parece que está imitando a Joe Pesci, su coprotagonista en “Goodfellas”, “Casino” y “El irlandés”. Lleva un tiempo sincronizar con las duales actuaciones de De Niro (está muy compuesto en prótesis), aunque para su crédito, el artificio se desvanece en el transcurso del tiempo de ejecución.
Intentar sinopsizar las diversas pruebas y tribulaciones de la familia del crimen Genovese durante la primera mitad del siglo XX sería un mandado de tontos, y tanto Levinson como Pileggi reconocen que, centrándose en algunos eventos clave en la historia de la relación de larga data entre Costello y Genovese, a saber, el golpe de la última vez en el más brevemente.
La trama se cuenta de manera no lineal y con un dispositivo de encuadre narrativo más grande en el que De Niro como anciano Costello ofrece una entrevista de cabeza de conversación de estilo documental a un entrevistador invisible, que sirve como voz en off para la película. Levinson anima muchos de los monólogos de Costello sobre su vida y el trabajo con una mezcla de fotografías y imágenes de archivadores y arquitivales falsos, creando instantáneas de la historia como un guiño a la autenticidad de esta verdadera historia de la vida.
Estos tics estilísticos y de narración de cuentos ocupados, así como el duelo de Niros, distraen un poco, pero para cuando llega “los Caballeros Alto” a sus escenas de éxito Si bien el intento de asesinato es el evento principal en torno al que gira la película, es una audiencia del Senado sobre el crimen organizado y luego, más tarde, una reunión del estado de Nueva York de los jefes que demuestran sus secuencias más fascinantes.
La película canta cuando está en acción, ya sea Costello rompiendo con el juramento de silencio de la familia y eligiendo no defender el quinto durante su testimonio del Senado, o durante una escena divertida de Costello retrasando su llegada a la reunión del campo para evitar ser reunidos en un barrido policial que puso en marcha. Se detiene cuando se atasca en las conversaciones de la trastienda que habitan en los detalles de la traición y el doble cruce.
Pero tanto como “The Alto Knights” es un meta-commentarios en las películas de la mafia, también es solo un ejemplo clásico del género que los fanáticos pueden disfrutar. Es un placer ver a todos estos actores de personajes mayores reunidos para deslizarse en sus acentos de guía sabio y Cosmo Jarvis (de “shōgun”) es un destacado, casi irreconocible como el señor del crimen Vincent Gigante.
“Los Caballeros Alto” no alcanzan las alturas emocionales y existenciales del “irlandés”, pero tiene un tono similar, mirando hacia atrás en una larga carrera de violencia (cinemática). Al final, se observa que esta era la única forma para que los inmigrantes en el siglo XX comprendan el sueño americano, una idea que se produce dentro de todas las películas de gángsters estadounidenses. Esta curiosidad de una película podría haber profundizado en lo que significa ser un gángster, pero sus temas centrales resuenan de todos modos.
Katie Walsh es una crítica de cine del Servicio de Noticias de Tribune.
'Los Caballeros Alto'
Calificación: R, por violencia y lenguaje generalizado
Tiempo de ejecución: 2 horas
Jugando: En amplio lanzamiento el viernes 21 de marzo