Creado por Mindy Kaling, con su coprotagonista del “Proyecto Mindy” Ike Barinholtz y el productor David Stassen, “Running Point”, que se estrena el jueves en Netflix, es una adorable comedia deportiva familiar en el lugar de trabajo ambientada en un equipo ficticio de baloncesto de Los Ángeles, The Waves.
El lanzamiento en taquigrafía podría haber sido como “Ted Lasso” se encuentra con la “sucesión”, pero es menos sentimental que el primero, mucho más dulce que el segundo y menos “naturalista” que cualquiera, con lo que quiero decir, vive en esa irrealidad acogedora particular conocida como comedia de situación.
Kate Hudson interpreta a Isla Gordon, quien, con dos hermanos y medio hermano, es propietario parte de la franquicia, falleció de su difunto padre, un “asqueroso” bajo cuya administración el equipo, sin embargo, ganó muchos trofeos. Bajo el hermano mayor y el presidente del equipo Cam (Justin Theroux), la racha se ha extendido … hasta últimamente. (Equipo con un problema: ¡necesita resolverse!) Fue Cam quien trajo a Isla a la organización, como coordinador de esfuerzos caritativos, como un remedio para vergonzoso comportamiento de niña rica, incluida una propagación de playboy, un matrimonio de 20 días con Brian Austin Green y general duro. (Es un trabajo en el que se ve que es buena, siendo buena).
Irónicamente, es el mal comportamiento de Cam lo que inicia la serie. Fumar crack y conducir rápido y furiosamente a lo largo de la costa, se encuentra con una familia de turistas holandeses (invisibles, ilesos) y nombra al presidente interino de Isla mientras está en rehabilitación, confiando en ninguno de sus hermanos para manejar el trabajo. El hermano Ness (Scott MacArthur, constantemente divertido), el gerente general del equipo, es un adorable lunkhead sin habilidades discernibles, y no hay responsabilidades retratadas, pero es “el único Gordon que realmente podría jugar a la pelota” (y los jugadores como él). El medio hermano más joven Sandy (Drew Tarver), que está bien elaborado como Ness está desaliñado, es el CFO; Su aparente calificación principal para ese trabajo es que es barato.
Como en “Ted Lasso” e innumerables historias en innumerables entornos, esta es una historia en la que la persona aparentemente equivocada elegida o forzada para llevar a una empresa se revela exactamente la persona adecuada. (Después de algunos pasos en falso y condimento, naturalmente, el jefe de gabinete y mejor amigo Ali Lee, interpretado por Brenda Song, es su Jiminy Cricket: “En nombre de todas las mujeres”, dice Ali, “No sean un error. Se ve mal para todos nosotros”) lo que hace que Isla sea la persona adecuada, además de su amor para toda la vida y el conocimiento de la baloncesto, lo que los hombres en su familia se han rechazado, es eso, es eso, es eso, lo que, es eso, lo que, es lo que, es lo que es, lo que, es lo que es lo que está, como Tared Lask (relativamente) pura, una “debilidad” que tendrá que aprovechar como una fuerza.
Chet Hanks, a la derecha, interpreta a Travis Bugg, uno de los jugadores de baloncesto de las olas.
(Kat Marcinowski / Netflix)
Su cita es recibida escépticamente, para subestimar el caso, por sus hermanos, el equipo, el comentarista deportivo interpretado por Jon Glaser y Vegas Odddsmakers.
No tengo idea de cómo funciona el baloncesto aparte del regate y tirar la pelota a la red, y el negocio de elegir e intercambiar a los jugadores es una niebla impenetrable para mí; No necesitas saber esas cosas para disfrutar del espectáculo. Pero Isla entiende, y entendemos, que lo que sea que aún no sepa, es más inteligente de lo que los escépticos le dan crédito. (Esto no le impide entrar repetidamente en una puerta de vidrio o caer de su bicicleta de ejercicios; Hudson es un payaso de juego).
Más problemáticas son las grandes personalidades que tendrá que manejar, incluido Travis Bugg (Chet Hanks), un jugador grosero, crudo y tatuado con una línea lateral en el rap; y Marcus Winfield (Toby Sandeman), la estrella de envejecimiento del equipo, que se lleva como la realeza y tiene una línea de productos de bienestar en Target. Una personalidad más pequeña que también necesitará administrar es el novato Dyson Gibbs (Uche Agada), criado en el equipo de desarrollo de las olas, The Long Beach Raccoons.
En esta congregación viene Jackie Moreno (Fabrizio Guido), un adolescente de Boyle Heights que vende maní y palomitas de maíz en el estadio de las olas y de repente se entera de que comparte un padre biológico con los Gordons, su madre era la ama de llaves, y que tiene derecho a compartir en el negocio, que él considera como comunidad. ¿Es, por lo tanto, un problema que se debe hacer para desaparecer? Una oportunidad para el crecimiento? ¿Una vía para la comedia? Ese último, ciertamente; Jackie es un tonto e inocente y Guido es muy divertido interpretarlo.
De todos modos, está sucediendo muchas cosas; 10 episodios permiten mucho espacio para aventuras episódicas para alimentar a los arcos más largos. Es más que una historia deportiva, por supuesto: el equipo ganará o perderá, pero ganar no es todo y perder no es el fin del mundo. La familia es el sujeto mayor, como se hará explícito de vez en cuando. Además de las relaciones entre hermanos, Isla tiene un prometido, Lev, un pediatra (Max Greenfield, en un papel más relajado de lo que suele jugar); Ness tiene una esposa, Bituin (Jessalyn Wanlim); Sandy tiene un novio, el peluquero de perros Charlie (Scott Evans), a quien no está trayendo para conocer a la familia. Y está Jackie y el equipo en sí, lo cual es, se dirá al menos una vez, parte de la familia. Obviamente, no todo funcionará sin problemas. Es un espectáculo agitado, lleno de desastre, incluso cuando está lleno de amor.
La serie comienza con Isla que ofrece una versión más profana de la observación de Tolstoi citada a menudo de que todas las familias felices son iguales, pero cada una infeliz es infeliz a su manera. Pero en el mundo de la comedia de la situación, a diferencia de la del drama de prestigio, las familias infelices son familias potencialmente felices, o realmente felices si solo lo supieran. El trabajo de la comedia de situación es despertarlos a este hecho, tan a menudo como se necesita.
