Revisión de 'Ash': una amenaza alienígena con un aguijón de reconocimiento

¿Quién no puede esperar para vivir en otros planetas? Las segundas pensamientos pueden estar en orden después de ver el viaje lanoso de ciencia ficción “Ash” del gurú de la música ganador del Grammy convertido en Director Flying Lotus (también conocido como Steven Ellison), quien gira un juego de supervivencia cósmica con una verdadera tapa de sonido y imagen y un desanimado sin bridación por la extraña belleza de la extraña gore.

Un artista de fusión, que alguien experto en el puntaje de sus sueños y la vida nocturna, nunca están en duda. De hecho, a medida que nos orientamos a la estación espacial de la película en el planeta titular, donde la miembro de la tripulación, Riya (Eiza González) se despierta ensangrentada y confundida por la sombría realidad de que sus colegas han sido brutalmente asesinados, las hues fluorescentes desgastadas, al tanto de la memoria, y las toneladas electrónicas que acompañan su gira, sugieren las recursos de las recursos de las malas. La misión interestelar salió terriblemente mal.

Al principio del guión de Jonni Remmler, hay un breve flashback en el equipo de cinco personas de Outpost que pasa el rato, burlándose del otro sobre cuál será su declaración similar a Neil Armstrong e insinuando sus objetivos exploratorios para la humanidad. (Sorpresa, sorpresa: la Tierra se está volviendo desinabilable). Los hombres-Capitán estoico Adhi (Iko Uwais) y Kevin (Beulah Koale) y Davis (Ellison), parecen tomar su tarea en serio, mientras que Clarke (Kate Elliott) parece ser el sabro y Riya parece simultáneamente sin nonsense y cynsened.

Sin embargo, eso es todo para Chitchat de películas. El director, sincronizado con su director de fotografía, Richard Bluck, preferiría gastar sus energías que lo empujan a través de un guante de amenaza de la amenaza de otro mundo y de otro mundo de otro mundo.

Aún así, el misterio de lo que se redujo cada vez más a Riya (y nosotros), especialmente después de que un tipo llamado Brion (Aaron Paul, de repente aparece de repente, después de haber respondido la llamada de angustia enviada a su nave espacial en órbita. Él quiere convencerla de que preste más atención al empeoramiento de los niveles de oxígeno y salvar la misión al salir. Pero a medida que sus recuerdos comienzan a regresar, se revela más sobre la verdadera amenaza, que resulta ser el tipo de amenaza penetrante que un John Carpenter en su cargo habría disfrutado poderosamente convertirse en las crujientes pesadillas crujientes y blandas.

El legado de “Alien” está, por supuesto, en los paralelos de Ripley, pero los asentimientos de carpintero también lo son, especialmente “The Thing” y una aparición similar a la “Halloween” de un fondo fuera de lugar. (Puede ser la razón por la cual el Terror Titan justificó un lugar en el final de los créditos de agradecimiento). La partitura también está decididamente influenciada por los temas de sintetizador pulsantes de Carpenter, con algunas de la melancolía melódica de Angelo Badalamenti arrojado en buena medida. Pero la banda sonora también es su propio trabajo evocador de intoxicante techno techno, uno que podría ser elegido de los altavoces de su automóvil para convertir fácilmente cualquier recado de vecindario de rutina en una excursión repentinamente siniestra. (Tal como jugar partes de Puntuación “Vértigo” de Bernard Herrmann Instantáneamente te da la sensación de que estás rocando el auto por delante de ti).

“Ash” es categóricamente un ambiente más de lo que es una historia especialmente única o un estudio de personajes iluminadores, incluso si la belleza acerada de González transmite mucho sobre las apuestas psicológicas en cuestión. Pero en esta era de construcción del mundo costosa y excesiva, es la atención experimental de Ellison con material bien desgastado lo que entrega los bienes. También hay algo resonante en una versión afrofuturista sobre la ciencia ficción colonialista, una que marca su espacio narrativo con una mezcla tan potente de maravilla planetaria, peligro de identidad y violencia alienígena. Es refrescante recordar que películas como esta siempre debemos preguntar: ¿quién está invadiendo, nuevamente?