Matt Bomer necesitaba una comedia. Ingrese a la “moderna de mediados de siglo” de Hulu

Matt Bomer es divertido. Muy divertido, de hecho.

Sin embargo, se sentiría perdonado por no asociar realmente el actor “collar blanco” y “compañeros de viaje” por tener un hueso divertido.

“Tengo amigos con los que fui a la universidad que se sorprendieron cuando inmediatamente comencé a trabajar en drama”, me dice. “Son como, 'Whoa, ¿qué está pasando?'”

Lo cual, para ser justos, puede ser lo que los fanáticos y los críticos se preguntan a sí mismos, ya que ven a Bomer en anuncios de toda la ciudad para la última comedia de situación de múltiples cámaras de Hulu “,Mediados de siglo moderno. “

En el espectáculo, el viernes, Bomer se une a Nathan Lane, Nathan Lee Graham y la fallecida Linda Lavin en una comedia en el conjunto de Palm Springs creada por el dúo “Will & Grace” Max Mutchnick y David Kohan. La premisa es simple: afligir la pérdida de su amado amigo George, Bunny (Lane) le pide a sus amigos Arthur (Graham) y Jerry (Bomer) que vengan a vivir con él y su madre, Sybil (Lavin), en su lujosa casa de Dinah Shore-Inspired Desert.

Entre la pista de risa, las caídas y el diálogo cuidante (“Este es Palm Springs: este lugar es tan gay, incluso los árboles se llaman Joshua!”) El proyecto es un giro de campo izquierdo para un actor que se corta los dientes interpretando a los personajes heridos y heridos en proyectos como “The Normal Heart”, “The Boys in the Band” y “Doom Patrol”.

Mientras nos sentamos a tomar un café en Café Gratitude en Larchmont en un domingo cálido y soleado, Bomer es sincero sobre lo que primero lo atrajo a “Medias modernas de mediados de siglo”.

“Estoy increíblemente agradecido de haber podido hacer estos hermosos roles que exploraron la represión”, dice. “No cambiaría eso por el mundo, y espero poder hacer más de ellos algún día. Pero después de” compañeros de viaje “, recuerdo haber pensado, tengo que hacer una comedia. Tengo que reír. Necesito alegría. Y supongo que comenzó desde un lugar realmente egoísta”.

El lanzamiento original para “Midiocas Modernas” fue “The Gay 'Golden Girls”. El guión piloto imaginó a tres hombres homosexuales mayores que viven juntos en Palm Springs y crean una familia elegida, no muy diferente de la que se muestra en ese set icónico (y, para muchos, ya bastante gay codificado). Pero mientras Mutchnick y Kohan estaban discutiendo el casting para el papel de Jerry, el compañero productor Ryan Murphy agregó un nombre inesperado a la mezcla: Bomer.

Lane conoció a Bomer hace años cuando su publicista, Simon Halls, comenzó a salir con el actor (los dos se han casado). “Nunca se puede quejar de nada por el resto de su vida”, recuerda Lane bromeando en los pasillos, recordando cuán encantador y encantador Bomer había encontrado. Pero la idea de traer a un actor más joven a la mezcla (Bomer es 47, mientras que Lane tiene 69 años y Graham tiene 56), sintió que alteraría irrevocablemente la premisa del espectáculo.

“Después de 'compañeros de viaje', recuerdo haber pensado, tengo que hacer una comedia. Tengo que reír. Necesito alegría. Y supongo que comenzó desde un lugar realmente egoísta”, dice Matt Bomer sobre lo que lo llevó a “mediados de siglo moderno”.

(Jason Armond / Los Angeles Times)

“Pensé, 'Oh, ¿qué? “¿Por qué me vas a hacer eso? Pero (Max y David) habían trabajado con Matt en 'Will and Grace', y amamos trabajar con él. Pensé en eso y estaba un poco preocupado. Es como, ¿somos las chicas doradas? O no lo hacemos?”

Fue una pregunta justa, uno de los dos creadores luchó.

“Max y yo hablamos un poco, y dijimos: '¿Sabes qué? Hazlo 63 y una de las molestias duraderas de todos los amigos es que parece que tiene 45 años'”, dice Kohan. “Pero muy pronto abandonamos esa idea porque es un truco de una broma”.

En cambio, convirtieron a Jerry en un novio más joven que fue adoptado en el grupo de amigos incluso después de que su relación con George terminó. De repente, el optimismo con los ojos muy abiertos de Jerry, envuelto en un asombro de cachorro, era una cuestión de orientación y generación por igual.

Un mormón caducado que saluda todos los días con una disposición soleada (y en muchas camisetas ajustadas y pantalones cortos), Jerry es el corazón desprevenido del espectáculo. Eso ayuda a equilibrar el humor seco de Arthur, las travesuras frenéticas de Bunny y el comportamiento deliciosamente cortante de Sybil.

Los escritores modelaron a Jerry en personajes como Rose Nylund, Edith Bunker y Woody Boyd. Y así, en el período previo a la producción, Bomer hizo su investigación necesaria, abordándola con su disciplina característica. “Solo me permití tres episodios de” The Golden Girls “, tres episodios de” All in the Family “y tres episodios de” Cheers “(la temporada Woody se unió)”, dice.

Solo tres? “Bueno, quería ser influenciado y rendir homenaje, pero no copiar”, agrega.

Nathan Lane, Matt Bomer y Nathan Lee Graham en una escena de “Medio de siglo Medio de siglo”. Jerry de Bomer es el corazón desprevenido del espectáculo.

(Chris Haston / Disney)

Ya sea que tenga crisis sobre los partidos de pickleball o se desmaye sobre Donny Osmond, sin mencionar bailar un tonto de las canciones de Salt-n-Pepa y coquetear una tormenta con un joven pretendiente: Bomer, Jerry, es a la vez voluntario y castigado. Lo cual es apropiado, teniendo en cuenta que es un azafata.

“Eso dice todo sobre él”, dice Bomer. “A menudo es el ímpetu para todos ellos para salir al mundo y hacer algo. No quiere sentarse y estancarse en el desierto. Quiere que tengan esta emocionante vida e van a Fire Island o vayan a un concierto. A menudo es el que los lleva a las circunstancias hambrientas”.

El título puede volver a pasar a las décadas, pero hay algo contemporáneo sobre “mediados de siglo moderno”. Esto no es, como Bomer me dice: “Tu mamá y tu papá multicam”. “Los personajes hablan como personas que sé que hablan”, dice. “Y no tiene miedo de apoyarse en el contenido con clasificación R y mostrar a nuestra gente como verdaderamente multifacética”.

Pero incluso cuando el episodio piloto establece un romance “gay-diciembre” y tiene personajes que hablan sobre la preparación y la promiscuidad por igual, hubo una broma que resultó ser demasiado picante: involucraba al incondicional de arrastre Coco Perú (como motelier), un Jerry vulnerable y una bebida que es una obra de teatro de una ginebra. También fue el bit favorito de Bomer de ese primer episodio.

“Jerry es el tipo de personaje que es tan amable, amable y positivo por fuera”, dice. “Pero si mira demasiado debajo del capó, puede descomponerse muy fácilmente. Y está teniendo uno de esos momentos en los que Arthur le pide que se mire un poco. Así que tiene este colapso donde derrama la bebida sobre sí mismo”. Hace un asentimiento cuidante al nombre obsceno de la bebida, pero la broma empujó la línea de propiedad.

Muthnick y Kohan fueron igual de tristes al ver la broca porque capturó en miniatura, el Bomer de acrobacias cómicas puede que se presente durante la primera temporada del programa.

Max Mutchnick en Matt Bomer: “Tiene lo que hay en la página, y luego tiene que hacer algo físico. Y luego este actor es tan talentoso que pone algún otro giro encima. Ese es un truco que tiene altas calificaciones”.

(Jason Armond / Los Angeles Times)

“A veces digo que Matt es un triple artista de Lutz”, señala Mutchnick. “El grado de dificultad es muy alto. Tiene lo que está en la página, y luego tiene que hacer algo físico. Y luego este actor es tan talentoso que pone algún otro giro encima. Ese es un truco que tiene altas calificaciones”.

Como dice Graham, Bomer “tiene esta capacidad de avergonzarse y ser completamente abiertos y ser completamente vápido. Pero él juega esa inocencia muy bien”.

Sin embargo, a veces un truco de alta puntuación tiene que obtener el hacha.

“Fue una concesión al estudio”, dice Kohan.

Pero el hecho de que fue escrito y realizado en absoluto, atrapó una risa de la audiencia, como recuerdan, indica cuán moderno “de mediados de siglo” fue diseñado para ser. Y es por eso que, después de pasar años en proyectos de época lo que lo mantuvo hablando y pensando principalmente en los armarios y traumas, Bomer se siente tan como en casa dentro de este conjunto estridente y divertido.

Además, el deseo de Bomer de recurrir a la comedia y la alegría queer era más urgente y necesario de lo que podría haber anticipado. No solo tomaron un episodio en la noche de las elecciones, sino que tuvieron que calcular con la muerte de Lavin durante las vacaciones. (Su pérdida requirió reorganizar los últimos tres episodios, y el final de la temporada ahora se titula “El programa debe continuar”).

“Jugarlo y procesarlo al mismo tiempo es algo que no desearía a nadie”, dice Bomer. “La extrañará. Lideró con una gracia tan hermosa, gentil y digna. No estaba envuelta en sí misma con su proceso. Estaba allí para el equipo. Todavía no se siente real, si soy honesto contigo. Fue tremendamente molesto, y me alegro de que nos teníamos para apoyarnos”.

Agregue a esa necesidad de trabajar a través de los incendios que devastaron Los Ángeles en enero, y usted tiene una comedia de situación vertiginosa e hilarante que se crea en circunstancias muy difíciles.

Mientras mira hacia atrás en esta montaña rusa de un paseo, Bomer, al estilo de Jerry, es melancólico y esperanzador en igual medida.

“Me enseñó a mantener mi corazón abierto”, dice. “Siento que llegué a todo este proceso como un perro de cachorro, como un golden retriever, solo entusiasta y emocionado de trabajar con mis ídolos. Cada vez más, el mundo comenzó a sentirse cada vez más orwelliano durante el curso de la filmación. Y así tener un carácter que me obligó a hacerlo, al menos por un tiempo de tiempo todos los días, mantener mi corazón abierto y mirar las cosas brillantes y mantenerse entusiastas y positivos y positivos fue el entusiasta y el entusiasta fue el entusiasta y el entusiasta”.