DEpendiendo a quien escuchas, como sociedad ya no nos importa los Oscar: las películas son productos de transmisión en vivo y muertos. O nos preocupamos demasiado por los Oscar, ¿no saben la gente que están sucediendo guerras? ¿Nos importa, deberíamos importarnos, ¿realmente queda algo por lo que preocuparse? Parece que, ahora que la edición 2025 está en el espejo retrovisor, una ceremonia durante la cual se hizo Sean Baker de forma independiente Aor Ganó un total de cinco premios de la Academia, que a muchos de nosotros nos importa más de lo que incluso podemos admitirnos a nosotros mismos. Y no es porque las imágenes se hayan crecido; Es porque se han vuelto más pequeños.
No hace mucho tiempo que conocíamos una película ganadora del Oscar cuando vimos venir una. El discurso del rey, 12 años de esclavo, pájaro, libro verde: Estas películas eran productos de Tony Prestige, o de alguna manera intentaron abordar los altos problemas sociales que nosotros, como nación de espectadores, ya sea realmente preocupados o profesos que se preocupan. Incluso la menor sorpresa de una película como El artista La mejor imagen ganadora tenía sentido en retrospectiva: Hollywood siempre le ha encantado halagarse a sí mismo, y una película que riffing sobre su pasado silencio pasó el amor entre los miembros de la academia.
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Y luego las cosas comenzaron a cambiar, no de repente sino gradualmente. A los ojos de la academia, películas independientes más pequeñas y riesgosas, como las de Barry Jenkins Luz de la luna—El began para eclipsar las películas más costosas, más splashier, grandes estudios. Después de la campaña Oscar tan blanca de 2015, la composición de la academia también cambió. Y la mayoría de los mejores ganadores de la imagen en los últimos cinco añosParásito (que también tomó el premio a la mejor película internacional), Nomadland, coda, y Todo en todas partes de una vez—Mergió de orígenes inesperados que no sean un gran estudio estadounidense. Incluso el ganador de la Mejor Película del año pasado, Oppenheimer, posiblemente aterrizó donde lo hizo porque su director, Christopher Nolan, descontento con los términos que su estudio habitual, Warner Bros., había ofrecido para su película anterior Principioastutamente mantuvo bajos los costos de producción (menos de $ 100 millones, no mucho para una imagen de esa escala) y negoció una ventana de liberación teatral relativamente lujosa con el estudio que finalmente lanzó la película, Universal. En otras palabras, estaba pensando una vez más como un cineasta independiente, que es lo que debes hacer en estos días para ejercer cualquier tipo de autoridad artística como cineasta.
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Esta última carrera de los Oscar en general, y la película de Baker en particular, solo refuerza esa tendencia. Ni siquiera podemos llamarlo con precisión el surgimiento de la película independiente, porque esta tendencia ha estado burbujeando durante años, primero como estábamos en el medio de la pandemia y luego cuando descubrimos cómo salir de ella. En este punto, sería una anomalía para cualquier película financiada y lanzada por uno de los cinco estudios Big Five: Universal, Paramount, Warner Bros., Walt Disney Studios o Sony, para ganar un Oscar.
¿Cómo llegamos aquí? No hay necesidad de hacer esa pregunta: codicia. Todos sabemos que el primer objetivo de Hollywood siempre ha sido ganar dinero. Aun así, a Studios le encantaban financiar grandes películas de “cebo de premios” porque esas imágenes supuestamente reflejaban sus propios valores morales, así como su devoción por el artesanía y la tradición. Los premios se consideraron parte de la recompensa por los maravillosos logros artísticos que esos estudios realmente estaban produciendo o creían que estaban produciendo.
Pero ahora que los grandes estudios generalmente están tan fijos en las ganancias, ya sea ganancias de PVOD o algún modelo híbrido que pueda incluir solo un lanzamiento teatral superficial, películas independientes o películas hechas por los mini-mayores, como A24, están llegando a formar la mayor parte de lo que consideramos películas de “Oscar”. En la noche del Oscar, cuando Baker expresó su gratitud porque su pequeña película había logrado compilarse con películas que costaron muchos millones de dólares, no estaba equivocado. Sin embargo, en el paisaje actual, una película como la suya tiene una oportunidad mucho mejor que Malvado de ganar la mejor foto. Malvado Por supuesto, fue el éxito de taquilla más grande y más flotante. Pero al hacer la película que quería hacer, en un pequeño presupuesto, que es su forma habitual de trabajar, Baker inadvertidamente proporcionó algo que se sintió fresco y atractivo: una romántica comedia de tornillo fracturado de fairytale sobre una joven terriblemente agradable de Brighton Beach, solo que es una forma de encontrar la felicidad, ya que sabe cómo, en lo que respecta a un musical, muy simple, muy tiempo que es más duro.

Puedes amar a ambos Malvado y Anora. Pero una de estas películas representa una fórmula que no funciona tan bien como solía hacerlo. Y si los jefes de estos híbridos de streamer relativamente nuevos están más interesados en ganar dinero que en Premios ganadoresque parece ser el caso, ciertamente están obteniendo su deseo. Si ellos hizo Cuidar las victorias del Oscar, luego cineastas más pequeños e independientes serían su principal competencia. Brady Corbet's El brutalista Ganó premios por la mejor partitura original y la mejor cinematografía, y su estrella, Adrien Brody, obtuvo el premio al mejor actor. Corbet hizo la película, en gran parte filmada en Hungría, por solo $ 10 millones, una pequeña cantidad para una épica ambiciosa. El ingenio similar parece haber sido clave para la mayoría de los ganadores y contendientes del Oscar de este año: Jesse Eisenberg hizo su drama modesto pero afectado Un verdadero dolor (para el cual Kieran Culkin recibió el premio al mejor actor de apoyo) The Olddie Way, a bajo precio; Searchlight lo recogió después de estrenarse en Sundance. Y el cineasta letón Gints Zilbalodis hizo su hermosa parábola ambiental animada Fluir—La primera característica animada independiente para ganar en la categoría de animación de los Oscar, con el uso de software de código abierto. No puedes obtener más un-Pixar que eso.
Puede ser cierto que algunas de estas películas nos dieron un mejor teatro fuera del cine que en él. Jacques Audiard's audaz pero controvertido musical Emilia Pérez, Lanzado por Netflix, vio sus posibilidades de Oscar en plomada después de que se revelara que una de sus estrellas, Karla Sofía Gascón, tenía una historia de hacer comentarios racistas en las redes sociales. (Aun así, su zae Saldaña, la mejor actriz de reparto de la costa La sustancia se llevó a casa solo un premio, para el mejor maquillaje y peinado. Pero nos dio una de las mejores carreras previas al juego en la historia reciente de los premios: aunque Demi Moore no ganó el premio a la Mejor Actriz para el que fue nominada, la feria calidez de los discursos que dio cuando aceptó los premios que les hizo Ganar, en los Globos de Oro y Sag, la convirtió en el tipo de contendiente al que querías apoyar.
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Ese es el tipo de buena voluntad que Big Studios no puede comprar, y de todos modos ya no le importa. Y tal vez este es solo el desarrollo que necesitamos, para salvar la idea de las películas como siempre las hemos conocido. Al aceptar su discurso al mejor director, Baker señaló que todos los cines, especialmente aquellos que son de propiedad independiente, están luchando. “Si no revertimos esta tendencia, perderemos una parte vital de nuestra cultura”, continuó. “Este es mi grito de batalla. Cineastas, sigan haciendo películas para la pantalla grande. Sé que lo haré “.

Panadería Aor La victoria es mucho más dulce cuando consideras que este es un tipo que una vez hizo una característica maravillosa, 2015's Mandarina, en un iPhone. Él es la encarnación de caminar y hablar de posibilidad. Mientras tanto, son los conglomerados de transmisión los que están erosionando el legado de Hollywood, mientras que los cineastas más jóvenes y más ingeniosos trabajan para mantenerlo vivo, a veces a su propio costo. Tal vez, cada vez más, los Oscar al menos proporcionan una hoja de ruta para los espectadores/consumidores que desear Para preocuparse por las películas, que quieren verlas grandes, siempre que sea posible, aunque en muchas partes del país puedan necesitar conducir 100 millas (o más) para hacerlo. Incluso entonces, cuando ver una película en la pantalla grande simplemente no es posible, tal vez todavía significa algo para escuchar y leer sobre una película, tener un sentimiento anticipatorio, antes de que tenga la oportunidad de verla en casa.
¿Por qué nos importa el arte? Tal vez el punto es que si nosotros hacer Cuidado, necesitamos hacer un poco de esfuerzo para buscarlo, incluso si eso solo significa esperar a que una película llegue a la pantalla más cercana, donde sea que esté. De cualquier manera, es hora de reconocer que las películas hechas de forma independiente o más pequeñas no están ganando terreno en el campo de juego de los premios; ellos son El campo de juego, la nueva versión de lo que llamamos Hollywood, incluso si no están necesariamente emergiendo del camino tradicional de Hollywood-Studio. Esto es bueno, lo único que empujará las películas al futuro. Olvídese de los streamers codiciosos: deje el trabajo del cine para las personas que se preocupan, a personas como Corbet y Eisenberg, Fargeat y Zilbalodis. En cuanto a Baker: según Nueva York Veces Periodista Kyle Buchanan, llegó tarde a su propia fiesta de celebración de los Oscar. Se había ido a casa primero para pasear a su perro. Ahora eso es compromiso.