Durante el año pasado, una serie de títulos de cine y televisión relacionados con Japón—desde Godzilla menos uno a Shōgun—Obtuvo un éxito internacional considerable. Un periodista de cine con profunda experiencia en Hollywood analiza las razones de la creciente atención mundial sobre el entretenimiento japonés.
Japón ocupa un lugar destacado en el mercado internacional del entretenimiento
A medida que 2024 se acerca a su fin y recordamos el año del entretenimiento, claramente fue un año en el que las obras relacionadas con Japón cobraron gran importancia en el mercado global. Es un grupo diverso de obras. Algunas fueron realizadas en Japón, mientras que otras representaban la nación desde una perspectiva más internacional y algunas eran obras internacionales protagonizadas por artistas japoneses.
La tendencia fue iniciada por Yamazaki Takashi. Godzilla menos unoque debutó en Norteamérica en diciembre de 2023. La producción japonesa obtuvo elogios internacionales en la industria, incluido un Oscar a los mejores efectos visuales en la ceremonia de los Premios de la Academia de marzo de 2024. También se convirtió en la tercera película en lengua extranjera con mayor recaudación en la historia de Estados Unidos, y logró estos resultados esencialmente sin marketing ni publicidad.
En la misma ceremonia de los Premios de la Academia se vio a Miyazaki Hayao El niño y la garza gana por Mejor Película Animada y por Wim Wenders dias perfectosprotagonizada por Yakusho Kōji, nominada a Mejor Largometraje Internacional.
Casi al mismo tiempo, la serie de televisión. Shōgunproducida por FX, una subsidiaria de Disney, tuvo un debut récord y obtuvo el tiempo de visualización más largo en la historia del streaming de Disney. En los premios Emmy de otoño, se llevó a casa un récord de 18 premios y continúa acumulando elogios a medida que ingresamos a la serie de premios globales.
Los éxitos simultáneos son una coincidencia, pero… . .
Con estas noticias resonando en todo Japón, he recibido numerosas solicitudes de medios de comunicación japoneses gracias a mis largos años de vivir en Los Ángeles. Hoy se preguntan: “¿Están ahora las personas en el extranjero interesadas en la cultura japonesa?” La respuesta, según el caso, puede ser “Sí” o “No”. Si tomamos lo mencionado anteriormente Godzilla menos uno Como en nuestro ejemplo, la respuesta se acerca mucho más a un “No”.
eso es porque Godzilla existió mucho antes de la película de Yamazaki; Este lagarto gigante no es algo que apareció de la nada. Godzilla ha sido una franquicia popular durante años, y simplemente podríamos decir que este es un caso de una entrega excepcional que se lanzó justo cuando la base de fans se estaba expandiendo.
Luego, en el caso de las producciones de Ghibli, también deberíamos considerar cómo el reciente contrato con la plataforma de streaming Max, una subsidiaria de Warner Brothers Discovery, ha llevado obras pasadas a los hogares de todo Estados Unidos y ha ayudado a expandir la base de fans de este estudio.
Esto es cierto de Shōguntambién. Hollywood no decidió de repente rehacer la exitosa miniserie de 1980. Durante años se ha hablado de readaptar la novela de James Clavell de 1975. Varios creadores lo han probado y, en 2017, un proyecto avanzó a las etapas de prefilmación antes de retroceder. En una época en la que los activos de propiedad intelectual se han vuelto aún más valiosos que nunca para los estudios de producción de cine y televisión, el liderazgo de FX tenía la intención de garantizar que los valiosos Shōgun La propiedad intelectual no se desperdiciaría. Es importante señalar que Disney no tuvo participación hasta esa etapa del proceso, porque recién anunció su oferta para adquirir la empresa matriz de FX, 21st Century Fox, a fines de 2017.
En 2018, Justin Marks, que se había ganado fama como coguionista de Top Gun: Maverick—fue contratado como show runner. Luego se acercó al actor principal Sanada Hiroyuki y le preguntó si también sería productor del proyecto. Eso marcó un nuevo comienzo para la serie, que terminó tardando dos años en filmación y postproducción.
En otras palabras, el hecho de que Godzilla menos uno, El niño y la garzay Shōgun todos salieron y lograron el éxito casi al mismo tiempo es simplemente una coincidencia.
Creadores de cine inspirados por las historias de expertos japoneses
Sin embargo, si ampliamos nuestro alcance para observar otras obras relacionadas con Japón, entonces la respuesta a si hay mayor interés en la cultura japonesa se acerca más a “Sí”.
Por ejemplo, está la serie. Soleadoque comenzó a transmitirse en Apple TV+ en julio de 2024. La aclamada serie, que cuenta con una puntuación del 90% en Rotten Tomatoes, está protagonizada por Rashida Jones, Nishijima Hidetoshi, Judy Ongg y Kunimura Jun. Fue creada por la guionista estadounidense Katie Robbins. Basada en una novela de 2018 del autor irlandés residente en Japón Colin O'Sullivan.
Muchas piezas ambientadas en Japón en realidad se filman en otras localizaciones. Por ejemplo, Shōgun se filmó en Canadá, mientras que la película de Martin Scorsese de 2016 Silencio fue filmado en Taiwán. Pero el creador de la serie Robbins amaba Japón e insistió en que Soleado ser filmado allí. El equipo fue a filmar al centro de Kioto durante la pandemia de COVID-19, lo que terminó siendo una suerte, ya que redujo drásticamente el turismo a Japón. El actor Nishijima comentó que era la primera vez que podía filmar en las calles de Kioto en su larga carrera como actor.
Luego está la producción islandesa. Tocarque es la entrada del país a los Premios de la Academia 2025 a la Mejor Película Internacional. Está basada en una novela del mismo nombre escrita durante la pandemia por Ólafur Jóhann Ólafsson. Está ambientada en Islandia, Londres y Japón, y cuenta con actores japoneses como Kōki, Motoki Masahiro y Nakamura Masatoshi.
Ólafsson jugó un papel decisivo en la creación del negocio de juegos de Sony en Norteamérica, ayudando a lanzar la consola de juegos doméstica PlayStation como parte clave de Sony Computer Entertainment of America. Sus papeles lo llevaron a Japón en las décadas de 1980 y 1990, donde conoció la historia de los hibakusha, quienes desempeñan un papel en esta historia. La novela salió hace poco, pero llamó la atención de su compatriota Baltasar Kormákur, director con conexiones en Hollywood tras trabajar en el título en 3D. Everest y Bestia. Estaba previsto filmarla casi de inmediato.
Todas estas son obras relativamente recientes escritas por autores extranjeros que conocen bien Japón y que luego inspiraron a otros creadores y artistas extranjeros. Luego, estas obras conectan con los corazones de las audiencias más allá de las fronteras nacionales.
El señor de los anillos Da un paso hacia el anime
Otra producción de Hollywood con enorme influencia del entretenimiento japonés es El Señor de los Anillos: La Guerra de los Rohirrimque se estrenará en todo el mundo el 13 de diciembre (en Japón el 27 de diciembre).
Se trata de una película de animación de New Line Cinema, propiedad de Warner, y producida por Philippa Boyens, quien coescribió los guiones de las tres películas principales y de las tres películas que la componen. El hobbit. El director es Kamiyama Kenji, quien también trabajó en Ghost in the Shell: Complejo independiente serie y Edén del Estey la obra persigue un estilo marcadamente anime japonés.
Boyens dice que inicialmente no pensó en que hubiera una historia en curso que debería ser un anime. En cambio, pensó en esta historia después de que otros recomendaron hacer un anime. “Una de las cosas interesantes que sucedieron en la creación de esta película es que la forma fue lo primero”, explica. “Había algo en esta historia particular de los Rohirrim que parecía intrínsecamente adecuado para esa gran tradición del cine japonés que es el anime”.
De hecho, el anime es un gran motivo de orgullo en la cultura japonesa moderna y tiene un gran número de seguidores en todo el mundo. Si vemos más colaboraciones como esta, estoy seguro de que los creadores japoneses también tendrán más oportunidades de trabajar.
Más trabajos relacionados con Japón en 2025
Me alegra ver que Japón aparecerá en aún más producciones internacionales en 2025. Un ejemplo es la película del director Benny Safdie. La máquina aplastanteprotagonizada por Dwayne “La Roca” Johnson. Otro es marty supremodel director Josh Safdie (hermano de Benny) y protagonizada por Timothée Chalamet.
El rodaje ya ha finalizado La máquina aplastantey un alto ejecutivo de la productora A24 dijo: “Las escenas de Dwayne Johnson caminando por las calles de Japón son muy frescas. No puedo esperar a que el público los vea”. Continuó: “Los directores de ambas películas insistieron en filmar en Japón. Es imposible recrear verdaderamente Japón en otro lugar. Cuesta dinero, pero tiene valor mostrar paisajes que no se ven en las principales películas estadounidenses”.
Siento que debe haber más productores y estudios que, como A24, estén pensando en filmar historias japonesas en locaciones de Japón. 2024 podría haber sido el año que desató una tendencia creciente. Deberíamos estar atentos para ver si uno de estos próximos títulos termina siendo el próximo. Shōgun.
(Publicado originalmente en japonés. Fotografía del encabezado: Anna Sawai, que ganó el premio a la Mejor Actriz Principal en una Serie Dramática, con Sanada Hiroyuki, quien ganó el premio al Mejor Actor Principal en una Serie Dramática, en la septuagésimo sexta edición de los premios Primetime Emmy en Los Ángeles, septiembre. 15, 2024. © Reuters.)