Home Entretenimiento Este drama criminal de la vida real es una representación sin adornos...

Este drama criminal de la vida real es una representación sin adornos de la sombría realidad

6
0
Historia: Karoline, una mujer joven que enfrenta el desempleo y un embarazo no planificado, se encuentra en un punto de inflexión. Ella toma un trabajo en una agencia de adopción dirigida por Dagmar, solo para descubrir una verdad impactante e inquietante.

Revisar: 'La chica con la aguja ' es una película sombría y conmovedora que exige una resiliencia emocional de sus espectadores. Basado en una historia real y ambientada en 1919, después del final de la Primera Guerra Mundial, la trama sigue a Karoline (Vic Carmen Sonne), una joven costurera que trabaja en una fábrica de prendas de vestir. Peter (Besir Zeciri), su esposo, se fue a pelear en la guerra, y a pesar de enviar numerosas cartas, nunca recibió una respuesta de él. Jorgen (Joachim Fjelstrup), el propietario de la fábrica, se enamora de la karolina y se enamora de ella. Los dos deciden casarse, pero cuando Jorgen se lleva a casa para conocer a su madre, se entera de que el matrimonio no puede suceder. Una karolina devastada, ahora embarazada y desempleada, intenta terminar su embarazo con una aguja, pero es rescatada por Dagmar (Trine Dyrholm), el dueño de una agencia de adopción subterránea. Mientras trabaja en la agencia, Karoline descubre verdades horribles sobre el destino de los bebés adoptados.

Filmado completamente en blanco y negro, este verdadero drama captura vívidamente la atmósfera sombría de la Copenhague posterior a la Guerra Mundial, lo que refleja la desesperación más amplia que se apoderó de Europa durante esta época. En esencia, Karoline, una mujer indigente que lucha por sobrevivir después de la partida de su esposo hacia la guerra. Mientras Karoline sirve como la figura central de la película, el enfoque de la historia se encuentra en Dagmar, una mujer cuyas acciones están vinculadas a las trágicas muertes de numerosos bebés. El elenco ofrece actuaciones excepcionales, complementadas por una impresionante cinematografía y una puntuación musical inquietante que amplifica el peso emocional de la película. La narración está marcada por momentos desgarradores, incluida una escena desgarradora donde, abandonada por Jorgen, Karoline intenta poner fin a la vida de su hijo por nacer con una aguja en un baño público. La película pone al descubierto la oscuridad de la sociedad, exponiendo la erosión de los valores humanos y la moral frente a la desesperación y la supervivencia. Es una representación conmovedora e inquebrantable de las luchas de una mujer pobre durante uno de los períodos más oscuros de la historia.

La película cautiva a los espectadores con actuaciones sobresalientes de sus dos protagonistas, Vic Carmen Sonne y Trine Dyrholm. Vic Carmen Sonne ofrece una poderosa representación de Karoline, que encarna al personaje con una sorprendente autenticidad. El cansancio grabado en su rostro mientras lucha contra las implacables dificultades de la vida es profundamente conmovedor. Hacer coincidir su brillantez está Trine Dyrholm como Dagmar, la enigmática mujer que dirige la agencia de adopción. Trino roba el centro de atención con una actuación que es amenazante y, a veces, conmovedora. Mientras que ella es la 'asesina en serie' de la historia, la película también explora su lado humano, agregando profundidad a su personaje complejo. El director Magnus von Horn crea una representación inquebrantable de la supervivencia y la fragilidad humana en una sociedad de posguerra que lidia con pérdida y trauma.

'La chica con la aguja' es una película técnicamente realizada y profundiza en un mundo donde las mujeres son relegadas al estatus de segunda clase, sus voces silenciadas en una sociedad patriarcal. Von Horn desarrolla magistralmente una sensación de tensión generalizada, manteniendo a los espectadores al borde y temiendo lo que podría desarrollar a continuación. La miseria impregna cada cuadro de la película, creando una desolte implacable que, aunque impactante, puede sentirse agotador a medida que avanza la historia. Inquebrantablemente brutal, la película no aparece detalles, sumergiendo a la audiencia en su representación cruda e inquietante del sufrimiento y la desesperación. Esta es una película que se pone debajo de tu piel con su representación sin adornos de una realidad sombría. Esta película exige una cierta fortaleza emocional de su audiencia, por lo que es un reloj desafiante.

Fuente