'No había trabajado durante tres años y medio. Sentí que la industria se basaba en lo que conocías.
'No pertenecí a una red'.
Fotografía: amable cortesía de Tillotama Shome/Instagram
Hace casi 25 años, Mira Nair hizo una película alegre que celebraba el norte de India Punjabi y la cultura NRI.
Boda monzónica ganó el Golden Lion en el Festival de Cine de Venecia y nos presentó a la encantadora actriz de la pequeña y encantadora actriz Tillotama shome. Ella interpretó a Alice, la ayuda doméstica de una rica familia Punjabi, que se enamora del Hustler Pk Dubey (Vijay Raaz) de la calle (Vijay Raaz).
Después del éxito de Boda monzónicaTillotama pasó unos años en Nueva York perfeccionando sus habilidades de actuación y luego decidió regresar a la India.
Ella consiguió trabajo en producciones internacionales como Ciudad de espera (2009), Gangor (2010) y Vendido (2014) pero apenas fueron vistos en la India.
Durante sus años de lucha, Shome logró tener algunos roles desafiantes en Llevar a la fuerza (2012), QISSA: Una historia del fantasma solitario (2013), Una muerte en el pistola (2016) y Señor (2018).
Pero es solo en los últimos años que finalmente ha establecido su presencia en películas y OTT, con series web como Crimen de Delhi (2022), El gerente nocturno (2023), Historias de lujuria (2023), Fábrica de kota (2024), Tribhuvan Mishra CA Topper (2024) y el reciente Patial Lok 2 (2025).
En febrero, Shome estuvo en el Berleral para el estreno de su nueva película bengalí Baksho bondi (Caja de sombras), Dirigida por la pareja Tanushree Das y Saumyananada Sahi.
En una de las actuaciones más fuertes de su carrera, Shome interpreta a Maya, una mujer de clase media baja que lucha por mantener a su familia, incluido el esposo Sundar a flote. La película tiene 19 productores adjuntos, incluida la propia Shome.
Ella dice Aseem chhabra“Tenía que estar en mis 40 para interpretar a estas mujeres a los 40 años. No habrías logrado explicarme eso en mis 20 y 30 años. Hubiera dicho: 'Solo dame una audición. Lo mataré. Lo mataré. Pero tu experiencia vivida hace que el trato sea real”.
Tillotama, en este complejo papel, a menudo usas tus músculos faciales para expresar emociones. ¿Cómo te preparaste para este papel?
Tillotama: Me resulta muy difícil hablar sobre la preparación porque es diferente para diferentes proyectos. En este caso, cuando conocí a Tanushree y Somu, no se sugirió que debía actuar en él. Dijeron que querían mis comentarios con el guión, así que lo leí con un ojo de halcón.
Luego dijeron que querían que actuara en él.
Me sorprendió.
Pero luego llegaron a casa y pasamos cinco horas juntos.
En mi mente, todavía no sabía cuándo y cómo se realizaría la película. En mi carrera, en estos últimos 25 años, puede llevar mucho tiempo desde que leo un guión hasta cuando se hace la película y el mundo lo ve. A menudo, puede pasar de cinco a seis años desde el momento en que nos encontramos.
Así que no sabía si esta película se haría.
Pero sabía que me gustaba Didi (Tanushree) y Somu, y quería ser amigo de ellos. Podría aprender mucho de ellos.
Habían llegado en un momento de mi vida, donde estaba pensando en lo que siguió.
Había una curiosidad en mí. Necesitaba entender los procesos para hacer una película invisible para los actores y no los había experimentado. Había trabajado en proyectos increíbles, pero nunca tuve este tipo de amistad tan temprano con los cineastas. Nos llevó seis años hacer esta película.
Tanushree: Nos habíamos preparado mucho para el personaje de Maya, como su libro de cuentas, su reloj, la lista de reproducción de Maya, fotografías de todas las mujeres que hicieron mayas, cartas de amor intercambiadas entre Maya y Sundar.
Tillotama: Pertenecer tarea Karoe Tum? Sara tarea Inhon ne kar diya tha.
Saumyananda: Nos preparamos durante tantos años que cuando comenzamos a disparar, toda la preparación se realizó. No tuvimos que discutir demasiado.
Tillotama: Terminé de disparar Patial Lok 2 Y en unos pocos días, estábamos filmando esta película. Fue en febrero al marzo de 2023.
Imagen: Tillotama Shome en Baksho bondi.
¿Cuándo te trajeron el guión?
Tillotama: En 2018.
Entonces la pandemia nos golpeó.
Tillotama: En realidad fue un momento más fértil para nosotros como amigos. Nos convertimos en la línea de vida del otro. La película trata sobre un cuidador, desde su punto de vista. Estaba cuidando a mi madre. Tanushree estaba cuidando a su padre. Al igual que Tanushree, mi vida y mi trabajo ahora están sincronizados. He aprendido a aceptar eso.
Cuando era más joven, quería visibilidad, más y más trabajo, porque era tan lejos y pocos. Pensé que mis posibilidades se estaban muriendo con el tiempo. Ahora, siento lo contrario.
¿Cuál es el resultado de seis años de conocer a alguien, su familia, sus pensamientos, sus padres, de dónde vinieron, cómo piensan, cómo se comportan como personas en momentos críticos? Todos los borradores que escribieron sobre su guión durante seis años, para tener el privilegio de leerlos, para ser invitados a una habitación con el productor. Y estaban tan seguros y no egoístas que también me dieron la oportunidad de ser productor.
Esta oportunidad de desarrollar habilidades es importante.
Me dio la oportunidad de entender lo que se necesita para hacer una película. Entonces uno puede estar enojado por las cosas correctas. De lo contrario, a menudo estás enojado porque no tienes una imagen completa.
Te referiste a un momento en que el trabajo no era muy frecuente. Pero ahora estás muy ocupado. ¿Cuándo cambió?
Tillotama: Sucedió cuando la audiencia cambió con Señor (2018) llegando a Netflix.
Imagen: Tillotama Shome y Kalki Koechlin en Una muerte en el pistola.
Pero incluso antes de eso habías actuado en Konkona Sen Sharma's Una muerte en el pistola (2016).
Tillotama: Una muerte en el pistola entró en Amazon Prime mucho más tarde, aunque se hizo antes Señor.
Fue una película importante para mí porque toqué una determinada clase que generalmente no puedo tocar. Koko (Kanoki sen) me vio como quien soy, mientras que otras personas querían jugar a salvo y me eligieron en ciertos roles basados en lo que han visto.
Recuerdo Señor iba a abrir en los cines justo cuando golpeó la pandemia, pero obtuviste una audiencia más grande en Netflix.
Tillotama: Sí, fue un cambio de juego. Permitió a los productores y estudios de televisión sentir que podrían hacerme parte de sus programas.
Medio hindi Me hicieron en 2017. Tenías un papel pequeño, pero fuiste hilarante en esas escenas con Irrfan.
Tillotama: (Director de casting y cineasta) Honey Trehan me eligió después de que me vio en Una muerte en el pistola. Dijo que tenemos que lanzar a esta mujer y colocarla en una clase social a la que pertenece.
Me dijo que podría ayudarme a romper mi imagen.
Era un papel pequeño, pero quería pasar un día con Irrfan.
Imagen: Tillotama Shome y Rasika Dugal en Qissa: La historia de un fantasma solitario.
Anup Singh's Qissa: La historia de un fantasma solitario (2013) sucedió antes, pero no mucha gente lo vio. Es una película tan hermosa, pero incluso ahora, no mucha gente la ha visto.
Tillotama: Si no fuera por Narración No estaría sentado aquí. Para mí, fue una película que me hizo no dejar de actuar.
Estabas pensando en dejar de fumar?
Tillotama: Absolutamente. No había trabajado durante tres años y medio. Sentí que la industria se basaba en lo que conocía. No fui a FTII (Instituto de Cine y Televisión de la India) y no pertenecía a una red.
Soy un tipo de persona que se mantiene a mí mismo.
La mayoría de las películas en las que había trabajado eran coproducciones internacionales, piezas pequeñas y las películas nunca fueron vistas o lanzadas en India.
Anup Singh me ofreció Narración. Hicimos la película que queríamos hacer y es irrelevante cuántos teatros se abrió.
Me enseñó mucho. Me dio herramientas que podría usar en cada proyecto después de eso.
He trabajado con otros directores que tienen personalidades más grandes que la vida, pero Anup me presentó pinturas chinas, música (Maestro japonés Yasujirō) Las películas de Ozu. Se dio cuenta de que no había ido a la escuela de cine y ansiaba un sentido de parentesco. Se convirtió en una biblioteca en la que puedes entrar y leer durante el tiempo que quieras.
Creo que eso es lo que me dio el coraje de poder mirar a todas las mujeres que juegan, a través de las diversas lentes que Anup creó para mí.
Imagen: Tillotama Shome en Baksho bondi.
Dijiste que no tenías red cuando regresaste a la India desde los Estados Unidos. Pero tienes una buena red a través de la película de Konkona. Existe este grupo de actores (Kalki Koechlin, Vikram Massey, Gulshan Devaiah e incluso Baksho bondi El productor Jim Sarbh) y todos ustedes se hicieron amigos.
Tillotama: Ya éramos amigos, pero hemos crecido desde entonces. Nos llamamos cuando no estamos inspirados por el trabajo de nadie. Hay mucha honestidad en esta amistad. Una forma de apoyo que ha sido muy vital para continuar.
Pero creo que Anup realmente me hizo. Es como un perro que puede olfatear la trufa; Me dio la capacidad de oler.
Entonces, como actriz, ahora estás en un gran espacio.
Tillotama: Sí, seguro.
¿Usas saris a menudo? Estabas tan cómodo en saris en Baksho bondila forma en que montó bicicletas o empujó las cosas. Entonces estaba pensando incluso en Ratna (Señor) y Alice (Boda monzónica) llevaba saris.
Tillotama: Estoy muy cómodo y también porque Didi había envejecido los saris. Ya estaban usados por mujeres, y es un sentimiento diferente. Cuando una mujer ha usado un sari, deja una impronta en él.
Tanushree: El camisón rosa que usa en la película es en realidad el camisón de mi madre. Ella iba a tirarlo y convertirlo en POCHA (trapo).
Lo mantuve a un lado.
Tenía cinco camisones, pero elegimos esto para ir con la paleta. Entonces, aunque es de la vida real, está equipado y curado para trabajar para el cine y las imágenes.
Tillotama: Me sentí cómodo porque el sari y el camisón habían sido usados 100 veces antes. Esto es algo que uno comienza a apreciar a medida que uno envejece. Tienes la suerte de encontrar y tocar algo, un objeto, un disfraz, un accesorio que ha registrado el toque de muchas personas antes.
Es genial que estos roles se escriban para una mujer de tu edad y alguien que haya tenido experiencia en la vida.
Siento que después de la enfermedad de mi madre, donde me convertí en cuidador, fue genial tener roles como en Crimen de Delhiinterpretar a una mujer que no quería tener un hijo; Historias de lujuriauna mujer que está avergonzada de sus deseos; Tribhuvan Mishra CA Topperuna mujer cuyo esposo no tiene tiempo para escuchar sus necesidades; y Patial Lok 2una madre soltera que tiene que lidiar constantemente con el patriarcado.
Así que siento, temáticamente, tuve que estar en mis 40 para interpretar a estas mujeres en sus 40.
No me hubieras logrado explicarme eso en mis 20 y 30 años.
Hubiera dicho, solo dame una audición. Lo mataré. Lo mataré.
Pero tu experiencia vivida hace que el trato sea real.
