Jim Jarmusch no puede dejar de colagarse. El famoso cineasta independiente, conocido por películas como el ganador del Gran Premio de Cannes “Broken Flowers” y “Stranger Than Paradise”, ha estado incursionando en la forma de arte durante décadas, acumulando cientos de obras.
Crear collages es casi una compulsión, una forma para que Jarmusch escape del mundo y se vea a la autorreflexión. Recorre periódicos por caras, los arranca con las manos y los monta a fondos escasos de color sólido. Jarmusch nunca imaginó que nadie vería las obras, pero en 2021, tuvo su debut en el mundo del arte con una exposición, “Algunos collages”, en la Galería James Fuentes en Nueva York. Ese espectáculo coincidió con un Libro del mismo nombrepublicado por Anthology.
Desde entonces, Jarmusch ha entrado más en el mundo del arte. Su banda Sqürl, una colaboración con su productor y compositor Carter Logan, creado Una nueva partitura original para un cuarteto restaurado de cortometrajes experimentales de Man Ray, lanzando “Music for Man Ray” en mayo pasado. En noviembre, Jarmusch agregó curador a su lista de talentos multihifenados: a celebrar El 100 aniversario del surrealismo, seleccionó 34 imágenes de la colección de Grand Palais para resaltar en Foto de Parísuna de las ferias de arte de fotografía más reconocidas del mundo.
Y, por supuesto, Jarmusch ha seguido colagando. En los últimos años, sus collages han adquirido un tono más oscuro, en sentido figurado y literalmente, ya que ahora fija sus delicadas composiciones al papel negro en lugar de una cálida manila, y los ha enviado a ferias de arte en Francia, Hong Kong y Los Ángeles. Ahora está presentando su segunda exposición formal, “Algunos collages más“Que abre el 29 de marzo en el Galería James Fuentes en Los Ángeles con una firma de libros. Nos encontramos con Jarmusch para preguntarle sobre su proceso de collage, su surrealismo y su futuro como artista.
Las siguientes preguntas y respuestas han sido editadas para mayor claridad.
Has curado un espectáculo y ahora has tenido dos exposiciones de arte. ¿Sientes que ahora estás oficialmente en el mundo del arte?
Me muevo a través de diferentes mundos. Crecí en clubes de rock 'n' roll, pasé por mundos de hip-hop y obviamente pasé por el mundo del cine. He tenido muchos amigos que son artistas desde que era joven, así que estoy en ese mundo sin ser parte de él.
Collage de periódicos sin título de Jim Jarmusch, 2023
(Todas las imágenes por cortesía del artista y James Fuentes, Los Ángeles y Nueva York)
¿Qué te animó a hacer otra exposición de collage?
Mi primer libro fue “Algunos collages”, que pude diseñar con Arielle de Saint Phalle y la gente de Anthology, quienes lo publicaron. No esperaba tener un libro o un espectáculo, pero Arielle de Saint Phalle me animó durante la pandemia. He estado haciendo estos collages mínimos de periódicos durante bastantes años, y lo hice principalmente por una especie de escape solitario, una forma de escritura automática, pero con cosas visuales reapropiables. Quería un nuevo espectáculo y espero un nuevo libro pequeño. El programa anterior se trataba de reapropiar cosas y reemplazos, principalmente las cabezas. Los nuevos que he estado haciendo durante el último año más o menos son un poco más sombríos e implican la extracción de negro. Son una especie de sensación diferente. Pero no los analizo. Son lo que son. También tengo algunas litografías en el programa.
¿Por qué se pusieron más sombríos? ¿Estás afectado por el estado del mundo?
Estoy seguro de que eso tiene algún efecto, pero son creados de manera bastante intuitiva. No me gusta pensar mucho en ellos cuando los estoy haciendo. Salen de algún lugar que no se analiza. Cuando abrí mi primer show, si los collages parecían abiertamente políticos o proselitistas de alguna manera, los eliminaría. Traté de no ser demasiado obvio sobre nada
¿Por qué se eliminan todas las caras?
Estoy interesado en yuxtaposiciones que no son obvias. Trabajé en una película sobre William Burroughs hace muchos años, a finales de los años 70, de Howard Brookner, llamada “Burroughs”. Pasamos mucho tiempo, más de un año o más, con Burroughs, y solía sentarme con él cuando trabajaba en sus álbumes de recortes, que eran cortes de periódicos, revistas y diferentes fuentes. Encontraría estas yuxtaposiciones inesperadas. Esa fue una inspiración persistente.
Siempre me ha encantado el surrealismo. Me encanta la interrupción de la lógica. Me encantan las máscaras, y cuando cambié las cabezas, fue como jugar con máscaras también. Pero ahora, eliminando (las cabezas), parecen más fuertes. Me gusta mi nuevo programa más que el anterior, pero no miro nada de lo que hago. Por ejemplo, una vez que se completan mis películas, han llegado a una audiencia que paga y (están) distribuidas, nunca las vuelvo a mirar.
Collage de periódicos sin título de Jim Jarmusch, 2023
(Todas las imágenes por cortesía del artista y James Fuentes, Los Ángeles y Nueva York).
Solo hay un collage en el programa que tiene caras. ¿Podrías hablar más sobre ese trabajo?
Eso se metió en el espectáculo, y tal vez es una pequeña puerta a la siguiente serie. Siempre uso texto desde donde se obtiene la imagen. Hay dos caras, creo que son una especie de multimillonario, los empresarios de IA. El texto se refiere a ellos. No sé a qué significan. Creo que Ee Cummings dijo que puedes entender el poema sin saber lo que significa. Eso es cierto probablemente de todo mi trabajo.
¿Estás arrancando las caras con las manos o estás usando una herramienta?
Mi pequeño kit de herramientas puede caber en un maletín. Tiene pinzas, cualquier fondo con los que estoy trabajando y las herramientas de corte que generalmente son bolígrafos que se han quedado sin tinta.
¿Qué materiales usas?
Me encanta el papel de periódico, porque cuando era muy joven, mis padres me dieron un microscopio y lo primero que miré fue el borde de un periódico desgarrado. Era una jungla de hilo. Fue muy llamativo, y todavía tengo la imagen en mi cabeza. La fragilidad del periódico me atrae como una sustancia táctil.
¿Dónde está obteniendo los periódicos?
Principalmente del New York Times, pero los llevaré desde cualquier lugar. Durante un tiempo estaba haciendo algunos de los periódicos chinos que obtuve de Chinatown. Me gusta la idea de que estoy subvirtiendo la idea de la información y haciendo algo más.
¿Qué te atrae a este enfoque minimalista y altamente editado?
Me encanta la idea de tomar cosas de otros lugares y hacer algo más de ellos, por eso me encanta el muestreo y el hip-hop o ciertas escuelas de poesía que involucran estructuras de juego. Siempre me ha encantado esta eliminación de la cabeza y los reemplazos que encuentro en muchos artistas que amo, como Bruce Conner, Richard Prince, Ray Johnson, John Baldessari y David Wojnarowicz.
Collage de periódicos sin título de Jim Jarmusch, 2023
(Todas las imágenes por cortesía del artista y James Fuentes, Los Ángeles y Nueva York)
Vi que una de las litografías usa “Les Demoiselles d'Avignon” de Picasso. ¿Podrías hablar de eso?
Muchos de mis collages se refieren al arte. Hay una referencia de Frank Stella en mi libro y varias referencias de Warhol. Utilizo imágenes de arte y luego las daño básicamente. No soy un gran fanático de Picasso, lo respeto, pero está demasiado orientado al ego para mí como artista, pero esa es una de sus pinturas más hermosas.
Quería hacer algunas imágenes más grandes de los pequeños collages de periódicos. En Los Ángeles, los pequeños originales son parte del espectáculo, y luego puedes ver las litografías, que son ampliaciones. Maurice (Sánchez de Derriere L'Etoile Studios) los hace con una técnica muy especial. Recreativa los collages y luego los fija en los fondos negros de manera similar a la forma en que creo. Maurice crea lithos en Long Island City para todos. Cada artista que has oído hablar va a él.
Toda el periódico (collages) son originales, y son muy delicados, muy pequeños. No hay múltiplos de ninguno de ellos. Me gusta la idea de hacer algunos más grandes que podrían reproducirse.
¿Hay algún surrealista o dadaista que realmente te inspire en particular?
En cuanto al collage, Max Ernst es probablemente mi favorito. Recientemente hubo un espectáculo en el Pompidou Center, una retrospectiva realmente exhaustiva del surrealismo. Los primeros colegios del max ernst fueron sacados de los catálogos, y había una pared entera de ellos. Crea un mundo de ensueño. Usted interrumpe la lógica percibida de las cosas de una manera muy mínima. Me encanta la repetición y las conexiones inesperadas.
Haz los temas de tu collages ¿Vuelve a ocurrir en tu poesía, música o películas?
Realmente no pienso en temas, sinceramente. Cuando escribo un guión, no empiezo con la historia. Empiezo con personajes y actores. Empiezo a recopilar detalles, pequeñas piezas de diálogo, pequeñas ideas, lugares, y los reeno durante bastante tiempo, a veces durante años. Luego escribo los guiones muy rápido. Hago lo mismo con la música, porque no soy un músico entrenado y la estructura no es mi fuerza. A veces me acuesto, por ejemplo, una especie de pista de guitarra psicodélica, y luego pondré una segunda pista sin escuchar primero. Entonces veo en qué se convierten. ¿Cuándo está alineada la estructura? ¿Cuándo se va? Parece que todo lo que hago tiene algo similar, y los collages son solo la ilustración más reducida de mi procedimiento.
¿Cuál es el plan para los nuevos collages?
Me encantaría hacer un nuevo libro. Lo único que cambiaría (sobre mi primer libro) es que puse demasiados collages en él.
¿Algo más que le gustaría compartir?
No soy jerárquico sobre las cosas. Soy un autoproclamado diletante. Qué es el arte alto, lo que es bajo arte, todo eso significa nada para mí. Hay algo sobre los collages, son muy accesibles. Pueden ser primitivos o sofisticados o pueden ser complicados u oscuros. Me encanta la forma de collage porque es muy universal. He hecho collages junto a los niños, y todos estamos en el mismo bote.
