Hace cinco años, el cineasta surcoreano Bong Joon Ho se paró en el escenario de los Oscar, sorprendido de su película “Parasite” hizo historia como la primera película sin inglés en ganar la mejor imagen. El thriller oscuro y satírico sobre la lucha y el engaño de clases ya había ganado otros tres premios de la Academia esa noche, por dirigir, guión original y largometrajes internacionales, consolidando el estado de Bong como uno de los cineastas más influyentes de su generación. En su discurso de aceptación, bromeó sobre beber hasta la mañana, y más tarde, detrás del escenario, hizo vergüenza que sus trofeos se besaran como figuras de acción.
Con Hollywood a sus pies, Bong podría haber hecho lo que tantos autores internacionales antes de él habían hecho: tomó una oferta de estudio de gran presupuesto, firmado en un drama de prestigio lleno de estrellas de la lista A o trazó cuidadosamente una película diseñada para llevarlo de vuelta a los Oscar. Los fanáticos y los expertos de la industria especularon sobre cuáles podrían ser sus próximos pasos, Wishcandolo en franquicias de gran éxito como Star Wars o James Bond.
No es que nunca lo haya considerado, en sus propios términos.
“No me siento atraído por las películas de franquicias, pero pensé en un momento que me gustaría hacer una película de 'Alien'”, dice Bong, de 55 años, sobre Zoom en una reciente mañana de Nueva York, sentada junto a su intérprete, Sharon Choi. Hace una pausa, luego agrega con su marcado ingenio seco, “un 'alienígena' musical. “
Robert Pattinson (y Robert Pattinson) en la película “Mickey 17”.
(Warner Bros. Fotografías)
En lugar de bailar xenomorfos, Bong hizo “Mickey 17”, en los cines el viernes, un thriller de ciencia ficción cómodamente cómico a bordo de una nave espacial colonista con destino a un planeta helado lejano. Robert Pattinson interpreta a Mickey Barnes, un miembro de la tripulación de bajo rango conocido como “prescindible”, que está relegado para asumir las tareas más mortales de la expedición y muere una y otra vez, solo para ser “reimpreso” cada vez con sus viejos recuerdos intactos. Co-protagonizada por Naomi Ackie, Steven Yeun, Toni Collette y Mark Ruffalo, la película, tanto una pesadilla existencial como una comedia absurda, aprovecha los temas característicos de Bong de clase, poder y explotación, examinando un sistema que trata algunas vidas como completamente disponibles.
No es exactamente la apuesta más segura para un cineasta recién salido de un barrido de un Oscar, ni para Warner Bros., que está lanzando la producción de $ 115 millones, dando un gran cambio en la visión de salto de género de Bong en un momento en que la ciencia ficción original es cada vez más rara.
“Para mí, ese es el punto de hacer una película de ciencia ficción”, dice Bong, poseiendo la apuesta. “Parece ser una historia sobre el futuro, sobre otro planeta, pero en realidad es un retrato de nosotros ahora y la realidad que nos rodea, no de algún lugar lejos del espacio”.
Incluso Pattinson inicialmente no estaba seguro de qué hacer de “Mickey 17”, que se basa en la novela de ciencia ficción 2022 “Mickey7” de Edward Ashton. El actor había admirado durante mucho tiempo a Bong, pero nunca imaginó trabajar con él. “Era uno de esos directores intocables”, dice por teléfono. Cuando escuchó que Bong estaba tomando reuniones en Los Ángeles sobre un “proyecto misterioso”, Pattinson aprovechó la oportunidad. “No se estaba haciendo nada como esto, especialmente en los estudios. Entonces pensé: 'Ok, esto es un gran problema' “.
Luego leyó el guión e inmediatamente fue golpeado por sus salvajes cambios tonales. “Estás como, ok, ¿cómo quieres que se juegue esto?” Él dice. “¿Quieres que esto sea 'tonto y tonto', o quieres que sea '2001: una odisea espacial'?”

Mark Ruffalo y Toni Collette en la película “Mickey 17”.
(Warner Bros. Fotografías)
Resultó que la respuesta era un poco de ambos, y más además. Más allá de su premisa de ciencia ficción, “Mickey 17” explora el poder y la explotación, con el líder grotescamente importante de Ruffalo (y más que ligeramente Trumpy) del viaje colonial que reina como una figura de culto aspirante A medida que la existencia reimpresa de Mickey comienza a interrumpir la rígida jerarquía de la colonia, su autoridad, y la noción de lo que hace que una persona sea valiosa, comienza a desmoronarse.
Bong no carecía de oportunidades después del “parásito”, pero, como lo ha hecho durante su carrera cinematográfica de 25 años, siguió su propio camino distintivo. Incluso mientras navegaba por la campaña de los Oscar, ya estaba trabajando en otros proyectos, incluida una basada en una historia real sobre una persona que vive en Londres que finalmente abandonó debido a preocupaciones éticas sobre las personas reales involucradas. También comenzó a desarrollar una película animada sobre criaturas de aguas profundas, que planea completar a continuación, antes de enamorarse de la novela de Ashton y decidir adaptarla para la pantalla.
“¿Cuál es el dicho después de ganar la mejor foto?” Dice el productor de “Mickey 17” surcoreano Dooho Choi, quien también trabajó con Bong en sus películas “Okja” y “Snowpiercer”. “Supongo que hizo lo que quisiera, y eligió hacer 'Mickey 17', que está lleno de ideas sobre los tiempos en que vivimos, pero de una manera divertida y de otro mundo. Bong siempre sigue su visión e instintos creativos. Se acercó a 'Mickey 17' exactamente de la misma manera que sus otras películas “.
Bong había estado tan sorprendido como cualquiera por el éxito de “Parasite”, que ganó $ 258 millones en la taquilla global, pero no dejó que alterara su ritmo. “Fue un gran honor ganar los premios, también fue bastante sorprendente, porque nunca antes había pasado por algo así”, dice. “Pero en términos de cómo trabajo, nada realmente cambió. No tomé ningún tiempo libre después. Simplemente seguí trabajando “.
Esa ética de trabajo se llevó directamente a “Mickey 17”, para lo cual construyó una vez más un mundo gobernado por su propia lógica deformada y bongiana, dibujando la película a través de guiones gráficos muy detallados antes de que se filmara un solo cuadro. El universo “Mickey 17” es vivido y táctil, lleno de tecnología analógica y suciedad industrial inspirada en películas como “Blade Runner” de Ridley Scott y “The Thing” de John Carpenter. Bong y su equipo diseñaron la nave espacial, el Drakkar, para sentirse futurista y opresivamente burocrático, como una fábrica en el espacio en el espacio en el espacio en el espacio en el espacio en el espacio en el que se mecaniza la vida humana y la supervivencia se optimiza a costa de la individualidad.
“A pesar de las alegrías de diseñar una película de ciencia ficción, los personajes de esta película pertenecen más en callejones sucios que en una elegante nave espacial”, dice Bong, cuyos procesos e influencias de cine se explorarán en una próxima exhibición en el Museo de Motiones de la Academia que se abrirán a finales de este mes. “En lugar de barcos elegantes y pulidos, elegimos ir a más de la arenosa ruta de carga”.
Debajo de su diseño modernurista, “Mickey 17” ofrece una crítica puntiaguda de cómo el capitalismo trata a los trabajadores como reemplazables, a veces literalmente.
“Están imprimiendo a Mickey para que pueda morir, y en ese concepto está toda la comedia y la tragedia de la película”, dice Bong. “En la vida real, ves muchos trabajos que terminan en accidentes fatales. Cuando eso sucede, el trabajador se va, viene otro trabajador. El trabajo sigue siendo el mismo: son solo las personas que son reemplazadas. Puedes llamarlo la tragedia capitalista de nuestros tiempos, y en esta película es aún más extrema “.
Sin embargo, a pesar de todos sus temas pesados, a veces francamente sombríos, Bong considera a “Mickey 17” en su película más divertida. “Creo que en la vida real, los humanos son solo criaturas divertidas”, dice. “No importa cuán dura o deprimente pueda ser la realidad, las personas siempre logran reír. Somos solo estas criaturas tontas y ridículas, siempre cometiendo los mismos errores “.
Pattinson, quien interpreta múltiples iteraciones de Mickey en la película, vio esa mezcla de la pesada y absurda de primera mano cada día en el set en Inglaterra a fines de 2022. “Bong tiene esta alegría para él, lo que se siente bastante extraño”, dice Pattinson. “Estábamos disparando este montaje de muertes grotescas y él solo tenía esta ligereza en su toque. Hay algo tan juguetón y casi infantil: inspira mucha confianza en él “.
Bong no está convencido de que nuestras máquinas superarán el control humano o la falibilidad.
“La tecnología siempre avanzará, pero al final, los humanos son los que lo manejan, que lo interpretan, crean el entorno ético y político a su alrededor, y los humanos siempre tendrán este lado tonto y siempre cometerán errores”, dice. “Siento que vamos a ver cada vez más de lo que sucede en la película en nuestra propia realidad”.
Siente lo mismo con la IA, que se ha acercado con la creciente urgencia sobre Hollywood en los años posteriores al “parásito”. Mientras que algunos lo ven como una amenaza para la creatividad humana, Bong lo considera así como otra fuente de material.
“Hemos visto de películas como 'The Terminator' que AI puede ser una gran fuente de drama y que podemos crear muchas historias a su alrededor”, dice. “Sinceramente, no creo que los programas de IA escriban una historia divertida sobre ellos mismos y cómo S – AI puede ser. Siento que soy un mejor escritor de esas historias “.
Incluso Pattinson podía sentir el peso y la dificultad de lo que Bong estaba tratando de lograr. “Solo recuerdo que dijo, cuando estaba en la edición, 'Estoy tratando de conseguir un 747 en una pista de una pulgada de ancho'”, recuerda Pattinson con una sonrisa. “Él es literalmente el único director que podría haber hecho algo como esto. Es una especie de unicornio “.
Aún así, Bong se encoge de hombros de la noción de que alguna vez agonizó sobre los riesgos involucrados en hacer una película como “Mickey 17”.
“Me siento mal por los productores y el equipo de marketing por decir esto: sé que tienen un trabajo muy difícil”, dice. “Pero una vez que encuentro una historia, un personaje o situación en particular fascinante, seguí adelante y creo una película basada en ella. Realmente no pienso en los riesgos. Tal vez no puedo “.