Advertencia: lo siguiente contiene spoilers del episodio “Black Mirror” “USS Callister: en el infinito “.
Hay una razón por la que “Black Mirror” no es conocido por las historias en curso, dice su creador británico Charlie Brooker. “Tiendo a matar a todos o dejarlos demasiado deprimidos para funcionar al final de mi historia”, dice. “Las secuelas pueden ser complicadas”.
Pero en los siete años transcurridos desde el episodio de la temporada 4 ganador del Emmy de la serie de antología, “USS Callister”, los fanáticos galvanizados con su renderización divertida, emocionante y retorcida de dobles humanos digitales atrapados en un universo de juegos de “Star Trek”, como Brooker y sus colaboradores, sabían que su estilo Robert de Sadister, de Startaly de Sadaly, ha ayudado a Sadister. (Jesse Plemons), dejado por muerto. Las ideas se percolaron, pero también lo hicieron las trampas. Como recordó Brooker, “hay muchas esquinas en las que te has pintado y la lógica de la historia que tienes que navegar”. Pero quizás con más urgencia, dijo: “Si hemos matado a Darth Vader, ¿qué hacemos?”
Lo que surgió fue un seguimiento de larga duración, “USS Callister: Into Infinity”, que se estrenó el jueves en Netflix como parte de la séptima temporada de “Black Mirror”. Al tomar la tripulación de la nave espacial en una nueva aventura de la vida real y la muerte del juego, el episodio se basa en una nueva prueba de la capitanía de Nanette virtual y un giro villano para el desagradable socio comercial de Daly Walton (Jimmi Simpson). Además, agrega Brooker, “Sabíamos, debido a lo único de nuestra premisa de videojuegos, tenemos que tener el mundo real y el mundo virtual que se encuentran”. Sintió que estas complejidades narrativas requerían una primera habitación de escritores de “espejo negro” para resolverlo todo. “Esta era una bestia diferente, bastante complicada. Muy divertido pero un dolor de cabeza para escribir”.
Milioti comparó sus seres separados frente a los demás para “verte en video o escuchar un correo de voz que te han ido. Me parece que es realmente discordante”. Nanette Cole del mundo real, todavía una infravalorado 9 a 5-er, está impresionada por la versión de sí misma que dirige un barco, pero no es mutuo para el capitán Cole. “¡El otro está tan decepcionado!”
Si la diversión de regresar a sets y disfraces familiares después de años fuera llegó con una especie de “mareo existencial”, Milioti bromea, navegando por la coreografía precisa para actuar contra sí misma con cámaras especializadas presentó su propio desafío. “Realmente te sientes loco tratando de permanecer presente con un recuerdo de ti mismo, donde estaba tu mano, líneas de ojos. Fue fascinante e intenso, como un baile. Durante dos días, mi cerebro fue como un módem sobrecalentado”.
El Virtual Walton (el Nice) de Simpson también regresa, pero en el taparrabos de un hombre de las cavernas, lo que requirió un entrenamiento prefilioso. “Me había convertido en el cuerpo de papá completo”, dice Simpson, quien llama a los días de doble filmina alternando entre looks “un matrimonio completo de rendimiento y técnica. La televisión no es un horario cinematográfico. Está diseñado para tomar el menor tiempo posible”. Pero la energía, dice, con gran parte de la tripulación original que regresaba, era “adictiva”.
También disfrutó el giro tecnológico megalomaníaco de Walton del mundo real. “La irreflexión y la codicia se convierten en 11, y eso fue divertido”, dice Simpson. “La gente ha dicho que parece que siempre estoy haciendo algo, así que puedo jugar a los villanos. Mi madre no lo entiende en absoluto”.
Cristin Milioti, a la izquierda, y Jimmi Simpson en “USS Callister: Into Infinity”.
(Nick Wall / Netflix)
El director que regresa, Toby Haynes, llama al original “un guión perfecto, un cocoiler ordenado”, pero describe “Infinity” como “tal vez el episodio más ambicioso de 'Mirror Black” jamás realizado “. Si la descarada replicación del original de “Star Trek” era su estética definitoria, este peligro de acción más rápido, de acción, se impulsó un lenguaje visual elaborado por los juegos. “Las armas, los elementos de diseño y los efectos visuales cuando las personas se fragmentan, eso fue divertido de explorar”, dice. Las señales de la ciencia ficción clásica todavía estaban allí, incluido el atuendo de Nanette evocando deliberadamente a Ripley en “Aliens” y el combate espacial que evoca “Star Wars”, pero Haynes también quería apoyarse en lo que hace que estas historias sean originales. “Ya no es pastiche; es lo suyo”, señala, “lo cual es realmente emocionante”.
El enfrentamiento más tenso dentro del juego de la secuela tiene lugar en un garaje suburbano virtual, ese lugar mítico de origen tecnológico, donde una nanette más sabia y más dura encuentra a un Daly más joven e inocente (una plema que regresa). Brooker dice: “Siempre quisimos esa yuxtaposición, con la dinámica ligeramente alterada. Ella necesita su ayuda, y él es una figura compleja. Si no hubiéramos hecho un buen trabajo, habría sido insoportable cortar de una batalla espacial a dos personas que hablan”.
Cue Haynes, que sabía cómo presentar el momento de apertura de la puerta con un suspenso de otro mundo: luz, niebla, una nanette silueta. “Quería que este fuera mi momento de Spielberg, acumulando este escalofrío divino y Nanette enfrentando a su abusador”.
La reunión con Plemas fue una escena favorita de Milioti. “Me gustan las cosas que exploran diferentes facetas de las personas”, dice ella. “Ella es una persona diferente, agotada y sin incredulidad de que haya vuelto a tratar con esta persona, y estás devastada por su soledad, cuán mal quiere conectarse y cómo se retorció. Hubo mucho que excavar. Filmamos durante cuatro días en una habitación. Se sintió como un juego de dos manos”.
Con el drama, la comedia y la acción de AMPED esta vez, Brooker sabe que ha hecho algo “bastante convencional” para su a menudo sombría y amada salida de narración. “Es casi familiar, aparte del idioma”, bromea. “Pero todavía tiene la esencia destilada de 'Mirror negro', esos elementos e ingredientes. Espero que la gente sienta que nos enorgullecemos el primero”.
