Una noche de diciembre de 2015, estaba cenando tarde mientras trabajaba en Bootlegger Bistro. Eran los días en que el restaurante funcionaba las 24 horas del día, los 7 días de la semana, y podías ponerte al día con el trabajo a las 2 am tomando una ensalada María. Mientras holgazaneaba en la tranquila sección del bar, mi teléfono vibró con una llamada, “Robin Leach” en la identificación.
En aquellos días era común recibir una llamada de Robin. Éramos socios de la misma empresa, en otra vida. Pero el presentador de “Estilos de vida de los ricos y famosos” generalmente reservaba sus llamadas fuera de horario para algo importante.
Por ejemplo, tormentas de nieve en el Strip.
Esto fue importante.
“Querrás ver 'Jubilee' mañana por la noche”, dijo.
“Quiero ver 'Jubilee' todas las noches”, dije. No podía entender por qué el señor Leach estaba tan entusiasmado con “Jubilee”, aparte de que su legendario productor asociado y director de escena, Fluff LeCoque, había muerto apenas dos días antes.
“El espectáculo está terminando”, entonó Robin dramáticamente. “El 'jubileo' ya no existirá”. La final iba a ser el siguiente febrero.
Miré hacia adelante, atónita. “Jubilee” había estado inestable durante años. Pero no podía imaginarme el cierre del espectáculo. Esto acabaría para siempre con las producciones de coristas en Las Vegas. Fue como ver morir una paloma.
Adaptación teatral
Esas emociones resurgieron en la nueva e impresionante película independiente “The Last Showgirl”, en la que Pamela Anderson interpreta a la corista Shelly, quien ha pasado tres décadas en “Le Razzle Dazzle”. Esta excelente y emplumada revista en topless se basa en “Jubilee” y su cierre.
Anderson es la última corista, de 57 años, experimentada pero ingenuamente creyendo que “Le Razzle Dazzle” tiene futuro en Las Vegas si tan solo el marketing del programa fuera más actual (ese diálogo sonó cierto). La actuación de Anderson es asombrosa, cruda e inquietante. Basta decir que estamos muy lejos de “Baywatch”. Anderson está nominado a un Globo de Oro (el tema de la película, “Beautiful That Way”, de Miley Cyrus, tiene la otra nominación). Gane o pierda, Anderson está viviendo un renacimiento profesional.
Jaime Lee Curtis interpreta a una camarero de cócteles/Bevertainer muy convincente llamada Annette, que dejó el programa años antes. Annette está desgastada emocional y físicamente, con su rostro bronceado agrietado por el humo de segunda y primera mano.
Un personaje musculoso
El ex campeón de la WWE convertido en estrella de acción Dave Bautista es el fuerte señor del programa, considerado como el productor pero más bien como el gerente de la empresa. Eddie, oscuro, de melena larga y con tinta cubriendo sus enormes brazos, es una fusión de muchos personajes detrás del escenario de Las Vegas.
La audiencia nunca ve a Eddie, pero se asegura de que los controles sean claros y puntuales. Eddie es una figura familiar y formidable, su presencia es tan fuerte que prácticamente se puede oler su aliento.
Bautista ha forjado una relación complicada con Shelly (para no estropear un punto de la trama, pero esta es una consecuencia familiar que también es común en los shows de VegasVille). Annette, una amiga íntima y confidente de Shelly, no soporta a Eddie.
Escrita inteligentemente por Kate Gersten, a partir de su obra original “Body of Work”, la película abraza a Las Vegas como una ciudad real, resistiéndose a las sensuales tomas nocturnas del Strip. “Le Razzle Dazzle” se muestra casi en su totalidad entre bastidores, en la casa de Shelly o afuera, con el desierto a veces brumoso en la distancia. Shelly discute con un compañero de reparto en el nivel superior del estacionamiento de Flamingo Road de Río, con el Strip al fondo.
“The Last Showgirl” se rodó con un presupuesto independiente ajustado y una ventana igualmente cómoda de 18 días, principalmente en Río y Las Vegas, casa de la artista de Spiegelworld Roxy Wood. Dirigió Sofía Coppola. Robert Schwartzman coprodujo, sabiendo que esta austera atmósfera de Las Vegas no podría replicarse en el escenario sonoro de Hollywood.
“Esta película tenía que filmarse en Las Vegas”, dijo Schwartzman junto a Anderson en un panel de discusión después del estreno de la película en el Beverly Theatre en el centro de Las Vegas. Eligieron el lugar correcto, sugerido por la periodista y moderadora de Las Vegas, Rachel Smith, quien sugirió el lugar en una entrevista anterior con el equipo creativo.
Varias ex coristas de “Jubilee” estaban en la sala, al igual que Holly Madison, fanática del programa y ex estrella de la cursi revista para adultos “Peepshow” en Planet Hollywood.
'Diferentes generaciones' de coristas
A lo largo de “The Last Showgirl” se encuentran detalles sutiles pero claves, muchos de los cuales recuerdan a “Jubilee”. Anderson tomó té con varias ex coristas durante el rodaje, recogió sus historias y se familiarizó con la cultura del “Jubileo”.
“Las diferentes generaciones de mujeres que están atravesando la encrucijada me impactaron”, dijo Anderson en una charla posterior al evento en la sala verde del Beverly Theatre. “'Jubilee' cerró y hubo todo tipo de edades que de repente tuvieron que decir: 'Oh, ahora necesito ir a otro espectáculo, o voy a dedicarme al sector inmobiliario o voy a dar clases de baile. .”
No es sorprendente que el equipo de producción buscara la opinión de la directora de escena final del programa, Diane Palm, una ex corista que estuvo presente en la inauguración del espectáculo en el antiguo MGM Grand (hoy Horseshoe). Palm dice que su consejo para Anderson fue “físico de nivel básico, tratar de decir que hay una determinada manera de pararse, así que arreglemos tu pie, cosas básicas que son muy naturales para nosotros, pero que ellos no sabrían cómo hacer. “
Hay referencias a “Dirty Circus”, un espectáculo que se traslada al teatro “Le Razzle Dazzle” y ocupa horarios. Esta es una clara referencia a que “Absinthe” irrumpe en el público adulto de “Jubilee”. La mención de la escena de Hindenburg es definitivamente un guiño al número del Titanic en “Jubilee”.
La secuencia de Bevertainer
Pero la película toca detalles sutiles que sólo un ojo agudo detectará. Según los informes, Curtis había descubierto pequeñas plataformas de actuación en el Río y se preguntaba para qué servían. Se enteró de que eran escenarios construidos para los Bevertainers del hotel, los camareros de bebidas que alguna vez sirvieron como animadores.
Curtis aprendió un número de baile y en la escena viste un disfraz de botones (que incluye un tanga de lentejuelas), sube al escenario y realiza una rutina impecable.
En el fondo del casino, un puñado de clientes del casino pasan alegremente, ignorando la actuación. He visto esto suceder en ese mismo lugar. La falta de atención y aprecio por ese programa llevó a su eventual desaparición, al igual que las coristas han sido despedidas en Las Vegas.
Vi esa escena y recordé “Jubilee”, cerca del final.
No hay “innovaciones” aquí
Seguí el consejo de Robin y vi el programa la noche después de que se anunció el final y noté que el elenco de 65 miembros estaba arrasando.
Pero el teatro estaba tan escasamente poblado que incluso la grandeza del número de Samson & Delilah fue recibido con el mismo aplauso que recibe un golfista después de hacer un putt de 5 pies. Parecía que todos los que querían ver “Jubilee” durante sus 30 años de historia la habían visto y estaban inundando “The Dirty Circus”.
La película también transmite esta sombría realidad, ya que los “espectáculos de plumas” son parte de nuestra historia. Sin embargo, la corista, como ícono, sigue viva. Al final de la proyección en el Beverly Theatre, después de que transcurrieran los créditos, la multitud se levantó y le dio a “The Last Showgirl” la respuesta que se merece. Una gran ovación.
Alerta de suspensión fría
La excelente banda de blues-rock de Las Vegas, Stanley Avenue, encabezada por Philena Carter, llega al OG Sand Dollar Lounge a las 10 pm el lunes. Sin cobertura. Y siempre, prueba la pizza.
La columna de John Katsilometes se publica diariamente en la sección A. Sus “PodKats!” El podcast se puede encontrar en reviewjournal.com/podcasts. Contáctelo en jkatsilometes@reviewjournal.com. Seguir @johnnykats en X, @JohnnyKats1 en Instagram.
