Auteur ganador del Oscar Alejandro Amenábar (Los otros, Mientras está en guerra, El mar interior) está realmente preocupado por la Segunda Guerra Mundial.
El cineasta y compositor español-chileno se hizo un nombre por primera vez con thriller de terror Tesis (1996), que ganó siete premios Goya en España. Su thriller psicológico Abre tus ojos (1997) fue rehecho por Cameron Crowe como Cielo de vainillaprotagonizada por Tom Cruise y Penélope Cruz, quienes también aparecieron en el original. El debut en inglés del escritor y director, Ghost Story Los otros (2001), protagonizada por Nicole Kidman, se convirtió en un éxito global.
Como si eso no fuera suficiente, su drama de 2004 El mar interiorprotagonizada por Javier Bardem, ganó la mejor película internacional, que entonces era conocida como la mejor película en el extranjero Oscar.
Actualmente, el cineasta asistirá a la 15ª edición del Festival de Cine de la Ciudad de Luxemburgo, donde fue celebrado con un homenaje durante la ceremonia de apertura del jueves y fue invitado a compartir sus pensamientos e ideas durante una clase magistral el viernes. El festival también presenta una retrospectiva de sus obras.
Justo antes de su clase magistral, Amenábar habló con The Hollywood Reporter Via Zoom sobre el frágil estado del mundo, el controvertido “gesto” de Elon Musk, su incursión en la televisión con la miniserie La Fortunacuyo elenco incluye a Stanley Tucci, votando por Karla Sofía Gascón por la mejor actriz Oscar y su próxima película El cautivosobre el legendario escritor español Miguel de Cervantes.
¿Tiene algún tema central o mensaje clave que se centrará en compartir durante su clase magistral del Festival de Cine de la Ciudad de Luxemburgo más tarde hoy?
Para mí, es raro. Estaba en una charla o presentación hace dos semanas sobre miedos y monstruos en las películas. Y dije que para mí, era difícil hablar de eso en este momento, considerando todo lo que está sucediendo en el mundo. Obviamente, como creador, cuando haces películas, tomas ideas de muchos lugares. Y de alguna manera lo que está sucediendo en este momento en el mundo, y lo que está sucediendo en Europa, te hace pensar que todo lo que decimos sobre las películas no es pertinente. Deberíamos estar hablando de la situación política. Pero mis películas a veces son políticas, por lo que estoy seguro de que hoy habrá algo de eso en la charla.
Recientemente volví a ver tu película Ahora (Drama histórico de Amenábar 2009 protagonizado por Rachel Weisz como Hypatia, matemática, filósofa y astrónomo en Egipto del siglo XIV) Y en algún momento se sentía como si hubieras previsto las guerras culturales y los conflictos políticos de hoy …
Sí, desafortunadamente, tuve esa sensación entonces, la película se lanzó en 2009, sobre un cambio en el ciclo y otra época que comienza, no necesariamente para mejor. Lo tuve unos años antes de que Trump incluso llegara al poder por primera vez. Realmente siento que ahora es cierto, está sucediendo. Lo estamos viendo. Y estamos viendo personas que son personas muy importantes en este mundo levantando sus manos para el gesto de los nazis. Eso me hace pensar que, desafortunadamente, ese cambio ha sucedido.
Tengo curiosidad por un cambio muy diferente, uno en tu trabajo. Hiciste tu primera serie con La Fortuna. ¿Cómo fue esa experiencia y siempre quisiste hacer un proyecto de televisión?
Tengo que decir que soy un espectador perezoso de la serie. Me considero un animal de cine. Lo que realmente me gusta ver es películas, a veces incluso vuelvo a ver películas del pasado. Pero para mí, es difícil participar en una serie, particularmente si es una serie que (se ejecuta) durante varias temporadas. Entonces, lo que más disfruto como espectador y como creador son las películas.
Dicho esto, esta historia es (basada) en un cómic. Leí el cómic, inspirado en una historia real que comenzó en España, y realmente me gustó y quería adaptarla. También fue la primera vez que adapté un material que originalmente no provenía de mí. Y en el momento en que mi coguionista, Alejandro Hernández y yo comenzamos a trabajar en ello como una película, nos dimos cuenta de que iba a ser una película muy larga. Decidimos que sería una miniserie, primero pensamos en cuatro episodios, pero luego funcionó mejor con seis episodios.
Y recuerdo que pensé cuando miraba hacia atrás Ahora Que tal vez hubiera encajado mejor como una miniserie, porque podría haber desarrollado muchas cosas que aprendí al investigar en esa película.
Decidí, ¿por qué no, podríamos probar una producción de series de televisión? Y la plataforma (de transmisión), que era Movistar+ en España, estaba muy contenta con la serie, porque, como saben, las plataformas hoy en día prefieren producir series en lugar de películas. Entonces todos estábamos felices.
En términos de las diferencias, lo principal es la cantidad de trabajo. Básicamente, fue mi período de tiro más largo. Tomó casi medio año. Pero tengo que decir que realmente lo disfruté, y sentí que tenía la libertad que estoy acostumbrado a tener.
¿Hace una diferencia para ti si las personas miran tus películas o tu serie en una pantalla grande o pequeña?
Puedes ver y contar historias de muchas maneras. En realidad, cuando era niño, no fui al cine tan a menudo. Mis padres vivían en las afueras, y no había un cine allí. Así que principalmente vi películas en la televisión. Creo que es una forma perfecta de ver películas. La verdad es que cuando comencé a ver películas en los cines, no se trata solo de la dimensión de la pantalla y la calidad del sonido. Es la experiencia de ver la película juntos, esa experiencia colectiva, casi similar a una experiencia masiva. Realmente disfruto eso, y no puedo evitar ir a los cines, pero estoy abierto a (cosas diferentes).
Cuando hice la serie La FortunaSabía que se mostraría en una plataforma (de transmisión). Lo que estoy un poco preocupado con las plataformas es que no quisiera que se conviertan en grandes compañías de producción de Hollywood. Para un creador como yo, que viene de Europa, siempre trato de preservar mi independencia y no entregar algo de lo que no estaría orgulloso. Por lo tanto, me gustaría pensar que las plataformas no solo buscarán ganancias. Eso es importante, por supuesto, pero también deben fomentar la creatividad y los nuevos talentos y las nuevas ideas. Estoy realmente muy asustado cuando la gente habla de algoritmos y la idea de que algo que no es humano está decidiendo lo que la gente debería ver.
Has trabajado con Big Hollywood Talent. ¿Alguna vez sentiste que realmente “fuiste a Hollywood”, por así decirlo?
La verdad es que nunca fui a Hollywood. Por supuesto, me puse en contacto con personas muy poderosas, impresionantes y talentosas de Hollywood, como Nicole Kidman y Tom Cruise. Pero Los otros Fue una película filmada completamente en España y una en la que intenté, nuevamente, preservar toda mi libertad creativa. Me gusta la interacción. Una película es una pieza colaborativa. Todos tienen algo que decir, y realmente me gusta, tratando de mejorar su historia con nuevas ideas de otras personas. Pero para mí, hay algo que determina la libertad de hacer una película, y que tiene que ver con el corte final. En el momento en que no tienes un corte final, creo, como creador, estás en problemas.
Quiero preguntarte sobre El cautivostarring Julio Peña (Berlina, A través de mi ventana). ¿Qué tan avanzado está su trabajo en él y qué puede compartir al respecto y su interés en Miguel de Cervantes?
La película está casi terminada. Le doy los últimos toques, y se lanzará en España en octubre.
Es una historia que he estado investigando durante algunos años. Es realmente interesante ver, teniendo en cuenta que él es nuestro mayor escritor de la historia, lo poco que sabemos sobre él, incluso en España. Obviamente, todos estudiamos su trabajo como Don Quixote Cuando somos jóvenes y en la escuela, pero no sabemos mucho sobre él.
Cuando comencé a investigar este período particular de su vida, me pareció perfecto para mí. Es una historia sobre la libertad: libertad física, porque fue encarcelado en Argel, Argelia durante cinco años. Trató de escapar de la prisión cuatro veces. Entonces es casi como un Conde de Monte Cristo historia. Pero también se trata de la libertad de las ideas, debido a su interacción con un mundo, que era el enemigo en esos tiempos, el mundo musulmán. Realmente se puso en contacto con eso y se vio interactuando con esas personas. Creo que eso es lo que contribuyó a hacer que su trabajo sea realmente más humano, complejo y sofisticado.
¿Algo más que te gustaría compartir?
Creo que podemos terminar con lo que dije al comienzo de esta entrevista. El otro día, algunos periodistas se me acercaron para hablar sobre el miedo en las películas. Dije: Mira, para mí, el mayor miedo es la Segunda Guerra Mundial, que creo que está más cerca que nunca. Estaban un poco sorprendidos, pero luego me hicieron la siguiente pregunta, que tenía que ver con Karla Sofía Gascón y Emilia Pérezy ese fue el titular de las noticias. No había nada sobre la Segunda Guerra Mundial, lo que me hizo pensar lo loco que puede ser este mundo.
Es como en la película No mires hacia arriba. Sí, puedes decirle a la gente, en este caso, un grupo de periodistas, que se acerca un meteorito, y eso es lo que realmente me está preocupando. Pero si la noticia se centra en otra pequeña cosa que parece más interesante para Internet, por ejemplo, le preguntarán sobre eso.
Ahora estoy en la posición difícil de preguntarme qué dijiste sobre Karla Sofía Gascón, pero no estoy seguro de la mejor manera de preguntarte...
Puedo decirte lo que dije. Creo que a veces somos esclavos de nuestras propias palabras, y las redes sociales contribuyen a eso. En realidad, esa es una de las razones por las que siempre trato de estar lejos de él. Creo que eso es lo que sucedió en el caso de Karla Sofía Gascón. Pero habiendo dicho eso, realmente me encantó Emilia Pérez. Fue mi película favorita del año. Voté por él por los Oscar, y voté por ella.
