“Hot Ones” es un espectáculo de YouTube en el que el presentador Sean Evans entrevista escrupulosamente a los invitados famosos mientras comen alitas de pollo cada vez más picantes. Ha presentado un talento estrella que va desde Billie Eilish hasta Gordon Ramsay, y ha producido momentos de memes, incluidos los súper famosos “¿Qué quieres decir?” estallido, con un recuento de visión total de más de 4 mil millones, es decir, mil millones con una “B”
El canal de YouTube Good Mythical Morning tampoco es holguero, organizado por los mejores amigos de la infancia convertidos en creadores de YouTube Rhett James McLaughlin y Charles Lincoln “Link” Neal III. Al igual que Evans, Rhett y Link son más famosos por su contenido de YouTube inspirado en la comida. Para dar solo dos ejemplos, su “World Hott Pepper Challenge: Carolina Reaper” y “Hacer comida real con juguetes Play-Doh” acumularon más de 25 millones de visitas cada uno.
Los creadores de YouTube al principio podrían parecer fuera de lugar en un evento sancionado por el Festival de Cine de Sundance, pero Evans, Rhett y Link no son creadores comunes de YouTube. “Hot Ones” fue nominado para “Mejor programa de entrevistas” en los 2025 Critics Choice Awards, y la serie de televisión “Rhett & Link's Wonderhole” ha sido aclamada por críticos y fanáticos por igual.
Los creadores de YouTube finalmente han dejado el belicón y han llevado el campo, transformando la percepción pública del contenido de video de forma corta del contenido desechable a los medios de entretenimiento esenciales, celebrados y de aquí para la estadía. BrandstoryTelling, como sugiere su título, es una organización que conecta a las marcas con narradores de narraciones, y reconoce este punto de inflexión en el contenido de video de forma corta.
El inaugural “Creator Day” de Brandstorylinging mostró a creadores y colaboradores de video de forma corta en uno de los “eventos culturales más influyentes” del año según el coanfitrión del “Día del Creador” y el curador Gabe Gordon. Las marcas como YouTube, Ray-Ban, Meta, SiriusXM y Whalar fueron representadas, así como a los “expertos en economía creador” de hacer cosas, conjuntos, festivos, hartbeat, hoy en día, Paramount+y Portal A. para cerrar las festividades del día, Brandstorytelling invitó a Evans y Rhett & Link a un chat de Fireside, donde discutieron sus carreras y el futuro del entretenimiento.
Durante el chat, Evans señaló a los íconos de televisión y radio, no a los creadores de YouTube, como sus “modelos formativos de roles”, incluidos David Letterman, Conan O'Brien, Jimmy Kimmel y Howard Stern “.
“Cuando miras a dónde ha ido el programa, su lugar en la cultura, los invitados que entrevistamos, las opiniones que obtenemos, es absolutamente digna de comparación y competencia con esos otros espectáculos, y luego algunas categorías en realidad pesan de manera bastante favorable. de nuestro lado ”, dijo Evans.
Rhett también barrió la falsa modestia a un lado. Haciendo referencia a un gran momento para una buena mañana mítica y su lugar en el panteón de entretenimiento, dijo: “El año pasado, el micrófono que se encuentra en el centro de nuestro escritorio fue archivado en el Smithsonian”.
Este tipo de orgullo sin filtro no es raro para YouTubers como Evans y Rhett & Link, que valoran la autenticidad sobre todo lo demás. Comenzando como Davids, estos creadores de YouTube han construido instituciones de Goliat conocidas en todo el mundo, y su historia de éxito se debe en gran parte debido al “nivel de conexión” que fomentan con sus fanáticos, como dijo Link.
“Creo que la conexión que (los fanáticos) construyen con contenido es la conexión que construyen con la persona y las personas en la pantalla de una manera que simplemente no obtienes con los medios tradicionales”, explicó Link. “Si vas a contar historias narrativas, no te sentirás tan conectado como con alguien que solo está siendo ellos mismos en el otro extremo de esa pantalla”.
Pero estas conexiones no se realizan durante la noche, y el estrellato de YouTube no siempre es tan Hunky-Dory como podría parecer desde lejos.
Ofreciendo consejos a los aspirantes a creadores de YouTube, Evans dijo: “A menos que esté enfermo en la cabeza y necesite hacer esto, solo consigue un trabajo normal, porque te hará miserable y estás expuesto y el trabajo creativo a menudo puede ser vergonzoso y vulnerable Y siempre estás ahí para comentarios inmediatos “.
Rhett le dijo descaradamente a Evans: “Maldita sea, Sean. Tengo que ser real, ya sabes. Solo me estás hablando de todo el asunto “.
Sin embargo, este lado cínico de la conversación se detuvo cuando Rhett estalló en la canción.
“Cualquier cosa que puedas ser, ¡puedes hacer! ¡Cualquier cosa que puedas ser, podría hacerse realidad! ” Él cantó.
Ya sea que su contenido se vea en las pantallas del teléfono o en las pantallas de películas, Evans y Rhett & Link son artistas de clase mundial. Las letras de improvisación de Rhett fueron solo un ejemplo de su dedicación como artista para llamar la atención sobre sí mismo, y mantenerse firme.
“No queremos estar sujetos a los caprichos de la audiencia, porque te masticarán y te escupirán. Pero quieres tenerlos en cuenta ”, dijo Link. “Pero solo esté un paso por delante de ellos y cree lo que están a punto de comenzar a gustar”.
Si bien este enfoque innovador para la narración de historias es ciertamente importante, también hay enfoques probados y verdaderos que han resistido la prueba del tiempo, ya sea que sean inmediatamente evidentes para los doomsayers de entretenimiento de hoy.
“Al final del día, las tendencias pueden cambiar, las cosas pueden suceder, pero las personas se enrollan con una manta en el sofá y viendo algo que invita al próximo episodio en un atracón (pero no es un gran compromiso), yo Creo que eso es atemporal, y que nunca pasará de moda “, dijo Evans, discutiendo los paralelos entre los” calientes “y las comedias de situación que creció viendo.
“Espero que las cosas cambien mucho”, continuó. “Pero los clásicos y los comportamientos de las personas y lo que están buscando, no es tan diferente de lo que estaba buscando cuando era niño o lo que mi padre estaba buscando cuando era niño. Así que creo que tanto como cambian las cosas, estoy apostando a que las cosas se mantienen igual “.
—Le escritor Joseph A. Johnson puede ser contactado en joseph.johnson@thecrimson.com. Síguelo en x @Onlyjoejohnson.
