Stewart Copeland es mejor conocido como un tercio de la policía, el trío que encabeza la lista que lo llamó después de cinco aclamados álbumes lanzados entre 1978-1983 y lanzó Sting al estrellato en solitario.
Con la policía, que también incluyó al guitarrista Andy Summers, fuera de la imagen, el baterista-percusionista cambió de curso y se convirtió en un compositor de partituras de cine y televisión de demanda, trabajando en películas tan notables como “Rumble Fish” y “Wall Street”, así como “The Equalizer”, “Dead Like Me” y más.
Después de una gira de reunión mundial de la Policía, que fue la caminata más taquillera en 2007, Copeland nuevamente giró, anotando música de orquesta en vivo para la película clásica “Ben-Hur” en 2014.
Más tarde también reinventó el catálogo de la policía con un par de lanzamientos, la “Policía de la orquesta” de 2023 y la exploración mundial de la música “Policía Beyond Borders” con el colaborador Ricky Kej, con quien también trabajó en el álbum 2021 “Divine Tides”, que ganó un Grammy para el nuevo álbum de edad.
Nuestra conversación con Copeland, de 72 años, estaba originalmente vinculada a su gira de oratoria: “¿He dicho demasiado? La policía, Hollywood y otras aventuras”, pero la fecha de Los Ángeles fue desechada a raíz de los incendios forestales de Palisades y Altadena. Alguna vez el Raconteur, Copeland está haciendo la gira de oratoria a Europa esta primavera y otoño.
También tiene un nuevo álbum, “Wild Concierto”, que sale el 18 de abril. Hablamos con Copeland, primero a través de Zoom y luego una llamada telefónica de seguimiento, sobre su nuevo proyecto y su ocupada vida creativa fuera de la policía.
Háblame de tu nuevo álbum. Este no es el “sonidos de mascotas” de los Beach Boys o los “animales” de Pink Floyd con solo unos pocos sonidos de animales al azar. Parece que estás más comprometido.
Stewart Copeland: Bueno, sí, los animales obtienen un vestuario mucho más grande en esto. No solo se llama sonidos de animales. Él es sonidos de animales.
¿Cómo surgió?
Llamada telefónica entrante. Pelaton Records, propiedad de Apple. Adquirieron esta biblioteca de un naturalista, Martyn Stewart, que es como el (biólogo británico y presentador de televisión) David Attenborough de Sound. Así es como lo han descrito. Pasó su vida en sus manos y rodillas en las selvas y en las montañas grabando principalmente sonidos de pájaros, pero todos estos otros animales también. Tiene esta enorme biblioteca de estos sonidos y se preguntan qué hacer con él. Dijeron: “¿Qué tal si hacemos algo de música?” Entonces me llamaron y me dijeron: “¿Puedes trabajar con esto?” Y dije: “¿Por qué sí, puedo? Quizás la razón por la que me llamaron fue porque he estado usando el sonido encontrado, comenzando con” Fish Rumble “, donde las orejas de Francis (Ford Coppola) se pincharon cuando comencé a hablar de bucles con máquinas, bola de billar se rompe, con perros ladrando, todo tipo de sonidos en 1984”. “
Entonces, ¿cómo componiste música usando las grabaciones de los sonidos de animales?
Las carpetas que Martyn me enviaría eran de diferentes lugares donde las aves podrían haberse detenido, las ecosferías de estas diferentes zonas. Comenzaría con los sonidos de fondo, que son solo un paisaje forestal o un paisaje de viento, y luego buscaría los elementos rítmicos, ciertas aves, que son rítmicas, y construiría ritmos a partir de eso. No alteré ninguno de los sonidos. No cambié el campo. No cambié el ritmo, pero los coloqué con mucho cuidado, así que construyo un ritmo con estos animales de ritmo, la sección de ritmo. Y luego busqué las largas colas, en su mayoría pájaros, los lobos también tienen algunas líneas melódicas soliistas muy largas, que están en el tono. Pero puse un trombón al lado de esos chicos malos. Y ahora tenemos a sus (John) Coltrane Wolves.
Interesante. Entonces, ¿no has autotonito ninguno de los sonidos de animales?
No hay autotune. No hay tiempo estirando.
Mencionaste “Fish Rumble”. Cuando puse el álbum por primera vez, definitivamente sentí esas vibraciones “Rumble Fish”.
Bueno, esa es toda la percusión que hice solo aquí en el estudio.
L a R: El productor Ricky Kej, la grabadora de sonido natural Martyn Stewart y Copeland en el estudio durante la creación de “Concierto salvaje”.
(Archie Brooksbank)
Después de hacer dos álbumes de reinterpretaciones de música por parte de la policía, volvió a la naturaleza, ¿el único lugar para ir desde allí?
Me perdono por mirar hacia atrás y hacer cosas de la policía porque estoy seguro de mi moción de avance. En este momento, estoy ejecutando una ópera gigantesca que escribí y este álbum sobre animales, así que estoy avanzando haciendo cosas geniales, lo que me relaja más al mirar por encima del hombro.
Parece que esta es una especie de progresión natural de la composición de su película y el trabajo orquestado.
Sí, absolutamente. El otro amor de mi vida es la orquesta y todas las cosas sorprendentes que puede hacer. La orquesta tiene un vocabulario tan grande. En mi breve vida útil, probablemente no haré más que rascar la superficie de lo que una orquesta puede hacer, pero estoy trabajando en ello.
Este álbum fue producido por Ricky Kej, con quien has trabajado en el pasado. ¿Qué trajo al proyecto?
Es un músico increíble y un gran productor y trabaja allí en Bangalore. Llegó a Abbey Road (en Londres), que es donde registramos la orquesta y produjimos una sesión. Tener un productor es algo muy nuevo para mí. Pasé por toda mi carrera sin tener un productor. La policía nunca tuvo un productor. Acabamos de tener ingenieros de grabación. Y recientemente tuve una experiencia con un productor y, hombre, ¿qué me llevó tanto tiempo? Esto es genial. Alguien más en quien apoyarse, para llevar la carga y golpearme al revés cuando necesite que me golpeen al revés.
¿Pero la policía no tenía productores en la lista junto con la banda, como Hugh Padham en “Synchronicity”?
Estaba acostumbrado a producir génesis y otros músicos civilizados, por el comportamiento y respetuoso para no estar atrapados en una isla con tres A, yendo. Sabía dónde poner los micrófonos mientras esquivaba la pizza. En realidad obtuvo una buena grabación. Si hubiera un (más) productor activo, podría haber ayudado a romper esas peleas o mantener las cosas civiles, pero tal vez no.
¿Sigues jugando polo? (El logotipo de Copeland en su sitio web es un jugador de polo montando un caballo)
No. Cambié todos los caballos por niños, y resultaron ser aún más caros. Tengo siete hijos, que es más caro que 12 caballos.
Guau. ¿Cuál es la propagación de la edad de sus hijos?
(Comienza a decir 50 pero apretan sus palabras para hacerlo indecipador) hasta 25. Y luego tengo cinco nietos. Cuando comienzas a mentir sobre la edad de tus hijos, sabes que estás llegando allí.
¿Cuál era el más antiguo? ¿No lo hice del todo?
(Una vez más comienza a decir 50 pero apretan sus palabras).
¿Cincuenta y tantos?
Sí, 50 y tantos. Iremos con eso.

Copeland que conduce durante la sesión de grabación para “Concierto salvaje”
(Archie Brooksbank)
Pero todavía pareces joven y Spry.
Mis hijos se volvieron de mediana edad antes de que me volviera decrépito. Siempre podía superar, superar, superar a todos mis hijos. Y luego comencé a ponerme crujiente alrededor de los 70 años.
¿Alguno de sus hijos está involucrado en la música o el espectáculo?
Solo uno. Está en Londres. En realidad es un cineasta pero tiene el regalo de la música. Él recoge cualquier instrumento y la música se cae de sus dedos. Y uno de mis nietos, que tiene 8 años. El joven Arthur no tiene chuletas musicales, pero cada vez que vienen va directamente al piano de cola y está buscando cosas geniales allí. Puedes ver que solo está ahí en su ADN.








