Comenzó con un susurro: botas de patentes negras tintas que se pavonean en la pista en cadencia medida, blazers cinturados dibujados, collares de gran tamaño y mangas blancas extendidas sobre el aire. KeburiaEl debut de la Semana de la Moda de Londres se desarrolló en los grandes pasillos sin adornos de El centro helénicosus altos techos que proporcionan la etapa perfecta para desentrañarlo lentamente; Pero el espectáculo acababa de comenzar.
Ese susurro pronto se convirtió en un grito. Las muñecas se fracturaron, sus fachadas de porcelana dan paso a una explosión de silueta y adorno. Voluminosos dobladillos de burbujas globos en exceso teatral, mangas escultóricas hinchadas se hincharon más allá del cuerpo y las capas de puentes multicolores cayeron en un desorden caótico. Las boinas, apiladas precariamente, se convirtieron en imponentes esculturas de fábricas, mientras que cuentas, lentejuelas y cristales se rompieron a través de las telas, refractar la luz como los restos de una lámpara de araña rota.
Blazers de doble lecho de pecho rojo, adornados con arcos sobre arcos, reinventó el elemento básico de la ropa masculina del siglo XVIII George KeburiaLente femenina. Guantes deformados, contorsionados en manos fantasmales, aferrados a modelos en un abrazo surrealista, un gesto literal que abraza figuras que marcó el final monocromático con una intimidad fantasmal.
Era una clase magistral en la deconstrucción decorativa, donde los códigos meticulosos del vestido victoriano se diseccionaron alegremente y se volvieron a montar en algo casi carnaval. Las aplicaciones militares y la sastrería aguda proporcionaron momentos de claridad en medio del caos, basado en la grandeza de la fiebre de la colección.
Con AW25, la marca georgiana organizó un espectáculo tanto misterioso como electrizante, un interrogatorio de elegancia donde las muñecas rotas marcharon no en ruina, sino en una revolución triunfante e intoxicante de la reinvención.
Fotografía cortesía de Keburia.
