Revisar: '5 de septiembre '' es una representación apasionante y cruda de la masacre de los Juegos Olímpicos de Munich de 1972 a través de la lente de ABC Sports, capturando los trágicos eventos en los que 11 atletas israelíes perdieron la vida. Más allá de la tragedia, el evento demostró ser un punto de inflexión clave en el periodismo televisivo, cambiando para siempre se informó de las noticias en vivo. Si bien el tema ha sido explorado en varias películas y documentales, esta película ofrece una perspectiva fresca e inmersiva al colocar a los espectadores dentro de la redacción improvisada de ABC. Los reporteros deportivos de la red, no entrenados en la cobertura de crisis, se encontraron lidiando con un evento de magnitud inimaginable. Con su sensación de Docu-Drama, '5 de septiembre' Brillantemente captura la tensión creciente dentro de la sala de redacción, lo que hace que la audiencia sienta el peso de cada segundo. El ritmo ajustado del guión asegura que la película se desarrolle como una bomba de tiempo de tit, acumulando una conclusión emocionalmente desgarradora.
La historia se desarrolla en tiempo real, comenzando con Roone Arledge (Peter Sarsgaard) que supervisa la cobertura olímpica del día. Una transmisión de rutina se interrumpe por Breaking News: el septiembre negro, un grupo terrorista palestino, ha llevado a los atletas israelíes como rehenes dentro de la aldea olímpica. Con el desarrollo del caos, Arledge, el productor Geoffrey Mason (John Magaro) y el jefe de operaciones Marvin Bader (Ben Chaplin) luchan para proporcionar actualizaciones en vivo mientras mantienen la ética periodística. La presión se intensifica cuando el equipo se da cuenta de que los terroristas y los rehenes están viendo la cobertura, ajustando su cobertura en consecuencia. A medida que la incertidumbre se cierne sobre el destino de los cautivos, la tripulación se ve obligada a navegar en dilemas éticos, luchando por equilibrar los informes en tiempo real con la responsabilidad de no empeorar la situación. La tensión alcanza un pico cuando surgen informes contradictorios sobre el destino de los rehenes, dejando la sala de redacción en un estado de agitación moral y profesional.
La película tiene éxito porque respeta y honra la gravedad del incidente sin sensacionalizarla. En lugar de dramatizar la tragedia, se desarrolla a través de la lente de la tripulación de ABC, lo que permite a la audiencia experimentar el evento como lo hicieron. A diferencia de 'Munich' de Steven Spielberg, que se centró en la respuesta del Mossad al ataque ', 5 de septiembre' Toma un ángulo diferente, ofreciendo una mirada sin filtro a los frenéticos esfuerzos de la sala de redacción para cubrir la historia en proceso. La negativa de la película a exagerar detalles lo hace aún más poderoso, dependiendo de las reacciones en tiempo real de los atrapados en el caos del estudio. Transmite hábilmente la cuerda floja ética que los periodistas tuvieron que caminar, reforzando la idea de que sus decisiones tenían consecuencias de vida o muerte.
El elenco ofrece actuaciones perfectas, agregando autenticidad a la narrativa apasionante de la película. Peter Sarsgaard ordena la pantalla como Roone Arledge, retratando el conflicto interno del veterano de la sala de redacción y la determinación con matices. Sus momentos destacados llegan cuando desafía la presión de la red y asegura que ABC Sports tiene prioridad sobre los veteranos experimentados de noticias. John Magaro, como el joven productor Geoffrey Mason, captura perfectamente la energía y la creciente ansiedad de un periodista arrojado a una situación de alto riesgo. Pero la verdadera escena es Leonie Benesch como Marianne Gebhardt, una joven asistente cuya fluidez en alemán la convierte en un vínculo esencial entre la sala de redacción y los eventos de desarrollo. Su actuación agrega profundidad, destacando el costo humano de la crisis. El elenco del conjunto funciona con perfecta sincronización, haciendo que la tensión de la película se sienta aún más real.
'5 de septiembre' es un drama magistralmente elaborado que te mantiene nervioso de principio a fin. El director Tim Fehlbaum maneja el tema con el respeto que merece, entregando una película que es históricamente precisa y emocionalmente resonante. La cinematografía transporta efectivamente a los espectadores a 1972, capturando la intensidad claustrofóbica de la sala de redacción, así como la espeluznante normalidad de la aldea olímpica justo más allá. La película no solo cuenta un evento trágico, sino que también plantea preguntas importantes sobre la naturaleza evolutiva del periodismo y la delgada línea entre los informes responsables y el voyeurismo. Esta película es más que un thriller histórico apasionante: también es una mirada estimulante sobre el papel de los medios en la configuración de la percepción pública, lo que lo convierte en una visita obligada absoluta.
